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La storia dei dolcificanti artificiali è strettamente legata a un episodio fortuito della chimica del XIX secolo. Il primo dolcificante artificiale disponibile in commercio, la saccarina, nacque per caso nel 1879 grazie a Constantin Fahlberg, un chimico tedesco che lavorava alla John Hopkins University sui derivati del catrame di carbone.

Fahlberg era impegnato in esperimenti sui composti chimici derivati dal catrame di carbone quando, durante una pausa pranzo, notò qualcosa di sorprendente: il cibo che stava mangiando aveva un sapore insolitamente dolce. Dopo aver osservato che anche le sue mani erano dolci, Fahlberg comprese che la causa della dolcezza non era il cibo stesso, ma una sostanza con cui era venuto in contatto durante gli esperimenti.

Questo fu il momento decisivo: riconoscere che un prodotto chimico del catrame di carbone poteva sostituire lo zucchero. L’ingegno di Fahlberg lo spinse a continuare gli esperimenti, perfezionando la sostanza e confermandone la sicurezza e la dolcezza. Alla fine brevettò la saccarina e aprì una fabbrica per produrla su scala industriale, gettando le basi per l’industria moderna dei dolcificanti artificiali.

La saccarina trovò subito un ruolo importante nella storia alimentare. Durante la Prima Guerra Mondiale, lo zucchero, risorsa preziosa e limitata, diventò scarsissimo. In questo contesto, la saccarina si affermò come un sostituto conveniente e dolce, utilizzata per addolcire cibi e bevande, pur contenendo poche calorie. La sua capacità di replicare la dolcezza dello zucchero senza l’apporto calorico lo rese un ingrediente molto apprezzato, soprattutto in tempi di scarsità alimentare.

Negli anni Sessanta, tuttavia, la saccarina fu al centro di un acceso dibattito scientifico. Esperimenti condotti sui ratti mostrarono che il consumo di saccarina poteva provocare cancro alla vescica nei roditori. Questa scoperta generò timori significativi, spingendo le autorità statunitensi a richiedere, nel 1977, che tutti i prodotti contenenti saccarina riportassero un’etichetta di avvertenza sul rischio di cancro.

Il dibattito continuò per decenni, fino a quando, all’inizio del nuovo millennio, gli studi scientifici dimostrarono che gli esseri umani metabolizzano la saccarina in modo molto diverso dai ratti. Questo portò alla revoca dell’obbligo di etichettatura, confermando la sicurezza del dolcificante per il consumo umano.

La storia della saccarina non riguarda solo la chimica, ma anche le dinamiche politiche e istituzionali. Il direttore del Bureau of Chemical della FDA, all’epoca, riteneva che la saccarina fosse nociva per la salute, sostenendo che fosse in pratica una sostanza derivata dal catrame di carbone e non un alimento naturale come lo zucchero vegetale. Propose quindi di vietarne l’uso.

Il presidente Franklin D. Roosevelt, noto per essere un consumatore della saccarina, definì questa posizione “idiota” e nominò una commissione per rivedere le politiche governative sugli additivi alimentari. La carriera del direttore della FDA subì le conseguenze della controversia, mentre la saccarina continuò a essere utilizzata su larga scala, consolidando il suo ruolo nella dieta americana e mondiale.

Oggi i dolcificanti artificiali sono presenti in migliaia di prodotti, dai cibi confezionati alle bevande, dai dolci industriali ai medicinali. La saccarina, in particolare, ha aperto la strada a numerose altre sostanze dolcificanti a basso contenuto calorico, come l’aspartame, il sucralosio e l’acesulfame K. L’obiettivo comune è quello di fornire dolcezza senza aumentare l’apporto calorico, un’esigenza crescente nella società moderna, attenta al controllo del peso e al benessere metabolico.

La scoperta della saccarina portò fama e ricchezza a Constantin Fahlberg, ma non senza controversie personali. Il suo collaboratore e conoscente, proprietario del laboratorio dove Fahlberg condusse gli esperimenti, si sentì tradito perché non fu coinvolto negli affari legati al brevetto. In seguito dichiarò pubblicamente:

“Fahlberg è un mascalzone. Mi disgusta sentire il mio nome menzionato insieme al suo.”

Questa disputa mette in luce un aspetto spesso trascurato nella storia della scienza: la scoperta di un nuovo prodotto o di una sostanza rivoluzionaria non è mai priva di conflitti umani, interessi economici e questioni di proprietà intellettuale.

La saccarina è quindi il primo dolcificante artificiale prodotto industrialmente, e la sua scoperta ha segnato un punto di svolta nella chimica alimentare e nella nutrizione. Ha dimostrato che sostanze chimiche possono sostituire ingredienti naturali in modo sicuro e conveniente, aprendo la strada a innovazioni successive.

Nonostante le controversie iniziali, il suo impatto sulla dieta moderna è enorme: ha reso possibile ridurre l’apporto calorico senza rinunciare alla dolcezza, ha contribuito alla nascita di bevande light e cibi “dietetici”, e ha stimolato una nuova attenzione alla sicurezza e alla regolamentazione degli additivi alimentari.

La vicenda di Constantin Fahlberg, tra genio scientifico e tensioni personali, testimonia anche l’influenza della fortuna e della prontezza di spirito nella storia delle scoperte: senza quel momento fortuito durante la pausa pranzo, il mondo probabilmente avrebbe dovuto attendere ancora anni prima di beneficiare dei dolcificanti artificiali.

La scoperta della saccarina è una storia di casualità, ingegno e controversie scientifiche e sociali. Dalla mano “accidentalmente dolce” di Fahlberg alle battaglie politiche e sanitarie del XX secolo, fino all’uso globale nei prodotti alimentari e medicinali, il percorso del primo dolcificante artificiale racconta molto sulle relazioni tra scienza, società e mercato. Oggi, consumare un dolce senza zucchero o una bevanda light significa in un certo senso rendere omaggio a quell’episodio fortuito di curiosità chimica che cambiò per sempre il modo in cui percepiamo la dolcezza.

La panna cotta è uno dei dolci al cucchiaio più eleganti e versatili della cucina italiana, apprezzata per la sua consistenza setosa, la delicatezza del gusto e la capacità di essere accompagnata da infinite varianti aromatiche. La semplicità degli ingredienti — panna, zucchero, latte e gelificante — contrasta con la complessità della tecnica: ottenere una struttura morbida ma compatta, liscia e lucida, richiede attenzione ai dettagli, precisione nelle dosi e tempi di raffreddamento rigorosi. Questo dolce, pur essendo oggi diffuso in tutto il mondo, mantiene un legame profondo con le tradizioni culinarie piemontesi e con la cultura italiana del dessert, che privilegia ingredienti freschi e materie prime di qualità.

La panna cotta, come la conosciamo oggi, è probabilmente nata in Piemonte nei primi decenni del Novecento, anche se le sue radici affondano in antiche preparazioni a base di latte e panna, tipiche della cucina domestica italiana. Giacomo Leopardi, durante un soggiorno a Bologna nel 1827, menzionava un dessert composto da “fior di latte o panna, gelatina non salata e zucchero a piacere”, dimostrando come l’idea di un dolce delicato a base di latte fosse già diffusa nel XIX secolo.

Secondo la tradizione moderna, la panna cotta fu perfezionata negli anni Sessanta da Ettore Songia, chef di un ristorante a Cuneo, che ne codificò la preparazione con l’aggiunta della gelatina per ottenere la giusta consistenza. Alcune teorie attribuiscono l’invenzione a una donna ungherese residente nelle Langhe, mentre altri collegano il dolce a preparazioni nordiche molto antiche, come il moos hwit descritto dal danese Henrik Harpestræng nel XIII secolo.

Oggi, la panna cotta è conosciuta e apprezzata in tutto il mondo, dalla Francia al Giappone, dove è considerata un dessert di tendenza. La sua versatilità la rende perfetta sia come fine pasto raffinato, sia come dolce da buffet, grazie alla possibilità di essere aromatizzata e decorata in innumerevoli modi.

La panna cotta si basa su pochi ingredienti essenziali, ma la loro qualità fa la differenza:

• Panna fresca: garantisce cremosità e struttura.

• Latte intero: ammorbidisce l’impasto, rendendo la consistenza più leggera.

• Zucchero semolato: dolcifica senza coprire gli aromi.

• Gelificante: tradizionalmente colla di pesce (gelatina) o albume d’uovo, indispensabile per ottenere la consistenza tipica del dolce.

• Aromi: semi di vaniglia, scorze di agrumi o essenze naturali, che personalizzano la preparazione.

A questi ingredienti di base si possono aggiungere accompagnamenti come salse ai frutti di bosco, caramello, cioccolato, coulis di frutta o spezie leggere, che arricchiscono la presentazione e il gusto.

Preparazione passo passo

Ingredienti per 4 porzioni

• 400 ml di panna fresca

• 100 ml di latte intero

• 100 g di zucchero

• 8 g di gelatina in fogli

• Semi di 1 bacca di vaniglia o 1 cucchiaino di estratto di vaniglia

Procedimento

1. Ammollare la gelatina
   Mettere i fogli di gelatina in acqua fredda per circa 10 minuti, finché diventano morbidi e flessibili.

2. Scaldare panna e latte
   In un pentolino, unire panna, latte e zucchero. Riscaldare a fuoco medio fino a sfiorare il bollore, mescolando di tanto in tanto per sciogliere completamente lo zucchero.

3. Aromatizzare
   Aggiungere i semi della bacca di vaniglia o l’estratto. Lasciare in infusione per qualche minuto, quindi filtrare se necessario.

4. Incorporare la gelatina
   Strizzare la gelatina ammollata e unirla al composto caldo, mescolando fino a completo scioglimento.

5. Versare negli stampini
   Distribuire la panna cotta in coppette, stampi individuali o bicchieri da dessert. Lasciare raffreddare a temperatura ambiente per 10-15 minuti.

6. Raffreddare in frigorifero
   Trasferire gli stampi in frigorifero per almeno 4 ore, fino a che la panna cotta risulti completamente rassodata.

7. Servire
   Al momento di servire, si può sformare il dolce su piattini o accompagnarlo direttamente nel bicchiere, guarnendo con frutti di bosco, coulis di frutta, salsa al cioccolato o caramello.

La panna cotta si presta a numerose interpretazioni:

• Al cioccolato: sostituire 50 ml di panna con cioccolato fondente fuso, per un dessert più intenso.

• Al caffè: aggiungere 2 cucchiaini di caffè solubile al composto prima della gelatina, ideale per gli amanti del gusto deciso.

• Agrumi e spezie: infondere scorze di arancia o limone e un pizzico di cannella per un tocco aromatico natalizio.

• Versione vegana: utilizzare panna vegetale (soia, riso o cocco) e agar-agar come gelificante, per ottenere una consistenza analoga senza derivati animali.

Il successo della panna cotta deriva dal contrasto tra delicatezza e struttura: la superficie liscia e lucida anticipa la morbidezza setosa del cuore. Il sapore di panna fresca e vaniglia, leggermente dolce, crea una base neutra e raffinata, perfetta per accogliere salse e frutti freschi. La consistenza deve essere uniforme, senza grumi, e cedere al cucchiaio senza opporre resistenza, fondendosi in bocca con leggerezza.

La panna cotta, grazie alla sua neutralità, si abbina a numerosi ingredienti e bevande:

• Salse e coulis: frutti di bosco, fragole, lamponi, caramello, cioccolato o caffè.

• Frutta fresca: lamponi, mirtilli, mango o arance.

• Bevande: vini dolci come Moscato d’Asti, Passito di Pantelleria o Vin Santo; tè leggeri; caffè espresso.

Negli ultimi decenni, la panna cotta ha conquistato le cucine di tutto il mondo, divenendo un simbolo della pasticceria italiana moderna. La sua preparazione semplice, combinata alla possibilità di personalizzarla con aromi, frutta e salse, l’ha resa un dessert versatile, adatto sia alle occasioni eleganti sia alle colazioni e merende gourmet.

La panna cotta non è solo un dolce: è un esempio di come la cucina italiana sappia trasformare pochi ingredienti in un’esperienza sensoriale complessa e armoniosa, capace di adattarsi a gusti diversi senza perdere la sua eleganza naturale.

La panna cotta unisce storia, tecnica e gusto: dalla sua origine piemontese, passando per le interpretazioni moderne, continua a rappresentare la raffinata semplicità della pasticceria italiana. La morbidezza al cucchiaio, il profumo delicato di vaniglia e la capacità di accogliere aromi e salse rendono questo dolce un classico senza tempo, amato e riconosciuto in tutto il mondo. Ogni porzione di panna cotta racconta la tradizione, l’arte della tecnica e l’eleganza della semplicità.

Tra i dolci tradizionali del Lazio, il Pangiallo occupa un posto di rilievo, incarnando storia, simbolismo e gusto. La sua origine affonda le radici nell’antica Roma, quando, durante il solstizio d’inverno, i Romani distribuivano dolci dorati per celebrare il ritorno del sole. Questo gesto rituale, carico di significato, rappresentava un invito alla luce, alla prosperità e alla speranza, in un periodo dell’anno in cui le giornate erano più corte e fredde.

Nel corso dei secoli, il Pangiallo si è trasformato in un dolce natalizio vero e proprio, diffondendosi nella cucina romana e nel Lazio centrale, pur mantenendo intatto il legame simbolico con le feste solenni e la convivialità familiare. La sua composizione, ricca di frutta secca e miele, racconta una storia di economia domestica, tradizione e ingegno, in cui ingredienti semplici venivano lavorati per ottenere un dolce nutriente e duraturo, capace di accompagnare le feste più importanti dell’anno.

Il Pangiallo romano ha origini antiche e raffinate: era già diffuso nell’epoca imperiale, periodo in cui la Roma delle grandi feste celebrava la vita, la luce e il raccolto. In quei tempi, le massaie preparavano un impasto di frutta secca locale e miele, talvolta sostituendo le mandorle e le nocciole con noccioli di frutta estiva come prugne e albicocche essiccate, più facilmente reperibili e meno costosi. Questo approccio pragmatico trasformava il dolce in un alimento sia simbolico che concreto, in grado di nutrire e di legare la famiglia attorno al rito della festa.

Con l’espansione dei confini e l’incremento delle comunicazioni tra le regioni italiane, il Pangiallo si è arricchito di varianti e contaminazioni: in Umbria, ad esempio, ha dato origine al Pampepato, un dolce affine, più speziato e aromatizzato con pepe e cioccolato. Nonostante le differenze regionali, il nucleo fondamentale del Pangiallo – frutta secca, miele e farina – rimane invariato, testimonianza della forza di una tradizione millenaria.

Il Pangiallo si caratterizza per la ricchezza della sua composizione, che combina dolcezza naturale, texture croccante e aromi intensi:

• Farina: base dell’impasto, fornisce struttura e sostegno alla frutta secca.

• Miele: dolcificante naturale che lega gli ingredienti e conferisce aroma.

• Frutta secca: noci, nocciole, mandorle e pinoli, che aggiungono croccantezza e profumo tostato.

• Frutta essiccata: fichi, uva passa, cedro candito, per dolcezza, colore e contrasto aromatico.

• Cioccolato fondente a pezzetti: ingrediente più moderno, che arricchisce la profondità gustativa del dolce.

• Uova: utilizzate per spennellare la superficie, creando una crosta dorata durante la cottura.

La combinazione di questi elementi produce un dolce compatto, leggermente croccante all’esterno e morbido all’interno, con un colore giallo intenso che ne ha ispirato il nome e che richiama la luce e il sole, elemento centrale della sua simbologia.

La preparazione del Pangiallo richiede attenzione e pazienza, caratteristiche che ne fanno un dolce artigianale, capace di trasmettere cura e dedizione:

1. Amalgamare gli ingredienti secchi: in una ciotola capiente si mescolano farina, frutta secca tritata grossolanamente e frutta essiccata tagliata a pezzetti.

2. Aggiungere il miele: il miele viene scaldato leggermente per facilitare la miscelazione e versato sugli ingredienti secchi, lavorando l’impasto fino a ottenere una massa omogenea.

3. Incorporare il cioccolato: i pezzetti di cioccolato fondente vengono distribuiti nell’impasto, completando il profilo aromatico del dolce.

4. Formare il Pangiallo: l’impasto viene modellato in forme tondeggianti o leggermente schiacciate, a seconda della tradizione familiare.

5. Spennellare con l’uovo: la superficie viene spennellata con la parte rossa dell’uovo per ottenere una doratura brillante.

6. Cottura: il dolce viene cotto in forno a temperatura moderata fino a doratura completa, sviluppando aromi intensi e una consistenza compatta ma morbida al cuore.

Il Pangiallo si distingue per la sua ricchezza sensoriale: il contrasto tra croccantezza e morbidezza, dolcezza naturale e leggera nota amara della frutta secca crea un equilibrio armonioso. Ogni morso sprigiona il profumo tostato delle mandorle e delle nocciole, il calore aromatico del miele e la freschezza dei canditi. La compattezza lo rende perfetto da tagliare in fette e servire a colazione, merenda o come dolce conclusivo di pranzi e cene festive.

Il Pangiallo si presta a diversi abbinamenti, sia con bevande calde che con vini dolci:

• Vino dolce: un Vin Santo o un Moscato d’Asti esaltano la dolcezza naturale del miele e della frutta.

• Bevanda calda: caffè espresso, tè nero o cioccolata calda, che arricchiscono l’esperienza sensoriale con calore e rotondità.

• Formaggi stagionati: per un contrasto sorprendente, il dolce si sposa con pecorini o formaggi a pasta dura leggermente salati.

Oggi, il Pangiallo è più di un dolce natalizio: è un simbolo di identità culturale e gastronomica del Lazio. Viene preparato nelle famiglie come gesto di tradizione, nei laboratori artigianali per le festività, e persino proposto in versioni moderne che aggiungono spezie come cannella, chiodi di garofano o zenzero, mantenendo però intatto lo spirito originale.

Come accade per molti dolci storici, la sua forza risiede nella capacità di legare presente e passato: ogni fetta racconta le origini romane, il sole invernale, i rituali domestici e l’arte della pasticceria casalinga.

Il Pangiallo è più di un semplice dolce: è memoria, tradizione e simbolo di luce in un periodo dell’anno buio. Dal profumo intenso di frutta secca e miele alla crosta dorata che richiama il sole, ogni preparazione rappresenta un piccolo rito che unisce famiglia, storia e territorio. Prepararlo significa rispettare una tradizione millenaria, gustarlo significa entrare in contatto con un pezzo di Roma antica che continua a brillare nelle cucine moderne.

Nel cuore del Veneto, tra le colline di Schio e Malo, nascono i Pandoli di Schio: biscotti semplici, fragranti e autentici, capaci di raccontare, con il loro profumo di forno e burro, un frammento della storia dolciaria italiana. Oggi riconosciuti come Prodotto Agroalimentare Tradizionale (P.A.T.), questi dolci rappresentano una delle espressioni più genuine della pasticceria veneta: povera negli ingredienti, ricca nella sostanza. La loro forma inconfondibile – tozza, allungata, simile a un grissino robusto – li rende immediatamente riconoscibili, ma è nel gusto che rivelano la loro anima più sincera: rustica, dolce al punto giusto, perfetta da intingere nel vino o nella cioccolata calda.

Schio, cittadina della provincia di Vicenza, è da secoli un centro vivace di arte, lavoro e cultura gastronomica. Nei suoi forni e nelle pasticcerie, i pandoli hanno preso forma come dolce della tradizione contadina, preparato nei giorni di festa con ingredienti semplici e reperibili in ogni casa: farina, burro, uova e zucchero.

La loro storia è legata alle famiglie che, dopo giornate di lavoro nei campi o nelle filande, trovavano conforto in questi biscotti fragranti. I pandoli non erano dolci di lusso, ma piuttosto un gesto di calore domestico, un modo per celebrare la fine della settimana o un giorno di festa. Cotti nei forni comuni del paese, rappresentavano un momento di incontro: mentre si attendeva la cottura, si chiacchierava, si scambiavano consigli e si condividevano segreti di impasto.

La loro consistenza, soda ma friabile, era pensata per resistere all’inzuppo, diventando perfetta compagna di vini dolci o cioccolata calda, bevande che nelle case venete segnavano i momenti conviviali.

Il termine pandòlo nella parlata locale ha un doppio significato: non solo indica il biscotto tradizionale, ma, in modo scherzoso, viene usato per definire una persona un po’ goffa o ingenua.
“Par come un pandòlo” si diceva per prendere bonariamente in giro chi appariva lento nei modi o poco sveglio. Forse il paragone nasce proprio dal comportamento dei biscotti quando vengono inzuppati: assorbono il liquido così velocemente da piegarsi su sé stessi prima di arrivare alla bocca, un gesto buffo che ha dato origine al modo di dire.

Questo tratto linguistico aggiunge un sapore di ironia alla tradizione, dimostrando come anche un dolce possa diventare parte del linguaggio e dell’identità popolare di un territorio.

La ricetta originale dei Pandoli di Schio è rimasta pressoché invariata nel tempo. Non richiede tecniche complesse né strumenti particolari, ma esige attenzione nei tempi di lavorazione e nella lievitazione.

Ingredienti (per circa 20 pandoli)

• 500 g di farina 00

• 150 g di burro morbido (oppure 100 g di strutto per la versione più antica)

• 3 uova intere

• 150 g di zucchero

• 1 bustina di lievito per dolci (nelle versioni moderne; un tempo si usava un preimpasto naturale)

• 1 pizzico di sale

• Scorza grattugiata di limone o semi di vaniglia (facoltativi)

• Latte q.b. per impastare

Preparazione passo per passo

1. Montare le uova e lo zucchero
   In una ciotola capiente, rompere le uova e unirle allo zucchero. Montare con una frusta fino a ottenere un composto chiaro e spumoso.

2. Incorporare il burro
   Aggiungere il burro morbido a pezzetti (o lo strutto se si desidera una consistenza più rustica) e amalgamare con cura.

3. Unire farina e lievito
   Setacciare la farina con il lievito e aggiungerla gradualmente al composto, mescolando con un cucchiaio di legno. Aggiungere un pizzico di sale e, se desiderato, la scorza di limone o la vaniglia.

4. Impastare e formare i pandoli
   Lavorare l’impasto fino a ottenere una massa compatta ma elastica. Se troppo dura, aggiungere un filo di latte. Tagliare piccoli pezzi di pasta e arrotolarli tra le mani formando bastoncini di circa 10-12 cm, spessi un paio di dita.

5. Cottura
   Disporre i pandoli su una teglia rivestita di carta da forno, leggermente distanziati. Cuocere in forno statico a 180°C per circa 20-25 minuti, fino a doratura.

6. Raffreddamento e conservazione
   Lasciare raffreddare completamente prima di conservarli in una scatola di latta: si manterranno fragranti per diversi giorni, perfetti per la colazione o come dolce da compagnia.

Il Pandolo di Schio non ha bisogno di decorazioni o farciture per conquistare. È un dolce sincero, che celebra la materia prima e la genuinità. Il suo profumo di burro e farina appena tostata evoca immediatamente l’immagine delle cucine venete, dove le nonne impastavano con le mani infarinate e i bambini rubavano i biscotti ancora tiepidi dal vassoio.

La semplicità della ricetta riflette la cultura contadina da cui proviene: pochi ingredienti, nessuno spreco, tutto affidato alla cura del gesto. Niente sfarzo, ma tanta sostanza.

Tradizionalmente, i Pandoli di Schio venivano serviti durante le feste patronali, nei matrimoni o nei mercati di paese. Ma il loro momento d’oro era, ed è ancora, la merenda.
Perfetti da gustare con un bicchiere di Recioto di Gambellara, un vino dolce veneto dalle note di miele e mandorla, oppure immersi in una tazza di cioccolata calda, i pandoli rappresentano il confine tra il dolce da forno e il biscotto da tuffare.

La loro friabilità li rende irresistibili anche accompagnati da un Torcolato di Breganze o da un Vin Santo toscano, che ne esaltano le note burrose e la dolcezza delicata.

Il Pandolo di Schio è più di un dolce: è la testimonianza di una cultura gastronomica che resiste al tempo. In un’epoca dominata da dessert elaborati e industriali, questi biscotti raccontano un’arte manuale fatta di lentezza, di profumi familiari e di gesti tramandati.

Nel 2000, grazie al riconoscimento come Prodotto Agroalimentare Tradizionale (P.A.T.), il Pandolo di Schio è entrato ufficialmente tra le eccellenze italiane. Ma per gli abitanti del Vicentino, questo titolo non aggiunge nulla alla sua importanza: il valore del pandolo è quello che si sente al primo morso, quando la crosta friabile cede e lascia spazio alla morbidezza del cuore, al profumo di forno e al ricordo di casa.

Abbinamenti consigliati

• Vino dolce: Recioto di Gambellara o Torcolato di Breganze.

• Bevanda calda: cioccolata densa o caffè corretto alla grappa.

• Dessert regionale: servire accanto a una crema zabaione tiepida, per un contrasto di consistenze.

I Pandoli di Schio sono l’esempio perfetto di come la pasticceria tradizionale italiana riesca a coniugare semplicità e gusto, memoria e modernità. Nati dall’ingegno popolare e dal desiderio di dolcezza quotidiana, questi biscotti rappresentano la cultura della condivisione: il profumo del forno che unisce, la pausa serale che diventa rito, il sapore genuino che attraversa le generazioni.

In un mondo che cambia, il pandolo resta uguale: fiero della sua forma tozza, sincero come la terra da cui proviene.

Nella storia della pasticceria, poche preparazioni hanno attraversato i secoli mantenendo intatto il loro fascino come il Pan di Spagna. Nato da un gesto di ingegno e diplomazia, questo dolce semplice e perfetto è diventato la base universale di torte e dessert in tutto il mondo. La sua consistenza aerea, la leggerezza assoluta e la capacità di assorbire aromi e bagne lo rendono una tela neutra sulla quale ogni pasticcere può costruire la propria creazione. Ma dietro la sua apparente semplicità si cela un equilibrio raffinato di tecnica, precisione e storia.

La leggenda più accreditata ci riporta al XVIII secolo, quando la Repubblica di Genova, potenza marittima e commerciale, intratteneva intensi rapporti con la Spagna. In questo contesto, il marchese Domenico Pallavicini, ambasciatore genovese presso la corte di Madrid, portò con sé un giovane pasticciere ligure: Giobatta Cabona.

Durante un ricevimento ufficiale, Pallavicini chiese al suo cuoco un dolce “nuovo”, leggero e degno di stupire la corte spagnola. Cabona, lavorando con pochi ingredienti — uova, zucchero e farina — creò una pasta sofficissima, mai vista prima. Quando il dolce fu servito, la corte ne rimase estasiata. Per omaggiare gli ospiti genovesi, venne battezzato Pan di Spagna, in onore del paese che ne fu teatro di nascita ufficiale.

Questa preparazione segnò una svolta: si abbandonavano i lieviti e i grassi per ottenere una sofficità naturale, frutto esclusivo dell’aria incorporata nelle uova. In un’epoca in cui la pasticceria era spesso densa e pesante, il Pan di Spagna rappresentò una rivoluzione di leggerezza e tecnica.

Nel corso del Settecento e dell’Ottocento, il Pan di Spagna si diffuse rapidamente in tutta Europa. La sua tecnica di montare le uova a caldo o a freddo ispirò la génoise francese, mentre in Inghilterra divenne la base della Victoria sponge, il dolce prediletto dalla regina Vittoria, farcito con confettura di lamponi e panna montata.

Con l’invenzione del lievito chimico nell’Ottocento, il Pan di Spagna si adattò alle nuove esigenze della pasticceria moderna, pur mantenendo intatta la sua essenza: un impasto spumoso, leggero e neutro, pronto a essere trasformato in mille varianti.

Da Genova a Parigi, da Londra a Vienna, questa base divenne sinonimo di eleganza e perfezione tecnica, pilastro di torte come la Zuppa Inglese, la Torta Diplomatica e la Cassata Siciliana.

Il segreto del Pan di Spagna risiede nella sua struttura interna: una rete stabile di bolle d’aria trattenute dalle proteine dell’uovo.
Non è la farina a reggere l’impasto, ma la montata d’uova: è qui che si gioca la perfezione.

Ingredienti per un Pan di Spagna classico (per una torta da 24 cm)

• 6 uova fresche

• 180 g di zucchero semolato

• 150 g di farina 00

• 30 g di fecola di patate

• 1 pizzico di sale

• Scorza grattugiata di limone o estratto di vaniglia (facoltativo)

Preparazione passo per passo

1. Montare le uova con lo zucchero
   Rompere le uova in una ciotola capiente (preferibilmente metallica) e aggiungere lo zucchero. Posizionare la ciotola sopra un bagnomaria tiepido e montare con le fruste per circa 10 minuti, finché il composto non triplica di volume e diventa chiaro e spumoso.
   La temperatura non deve superare i 45°C: il calore aiuta le uova a inglobare più aria, rendendo l’impasto stabile e leggero.

2. Aromatizzare
   Aggiungere scorza di limone o vaniglia secondo gusto. Gli aromi devono esaltare la naturale dolcezza del composto, mai coprirla.

3. Incorporare le farine
   Setacciare insieme farina e fecola e aggiungerle al composto in tre volte, mescolando delicatamente dal basso verso l’alto con una spatola, senza smontare la massa. Questo passaggio richiede calma e precisione.

4. Cottura
   Versare l’impasto in una tortiera imburrata e infarinata, cuocere in forno statico a 170°C per 35-40 minuti.
   Non aprire il forno nei primi 30 minuti: il Pan di Spagna, essendo privo di lievito, si regge solo sull’aria incorporata e rischierebbe di sgonfiarsi.

5. Raffreddamento
   Una volta cotto, lasciarlo intiepidire con lo sportello del forno socchiuso. Poi capovolgerlo su una gratella per far evaporare l’umidità. Il risultato deve essere un impasto alto, elastico e profumato.

Varianti e segreti regionali

• Pan di Spagna al cacao: sostituire 30 g di farina con altrettanto cacao amaro, per un gusto più intenso.

• Pan di Spagna alle mandorle: aggiungere 40 g di farina di mandorle alla ricetta base, riducendo leggermente la farina.

• Pan di Spagna al limone: incorporare scorza di limone e un cucchiaino di liquore limoncello alla montata.

• Versione moderna: alcuni pasticceri aggiungono una piccola quantità di burro fuso (circa 40 g) per rendere la mollica più vellutata, ma la versione classica resta priva di grassi.

Nel Settecento, il Pan di Spagna rappresentava un lusso. Lo zucchero proveniva dalle colonie caraibiche e il grano tenero era costoso. Solo le famiglie nobili e le corti potevano permettersi dolci così raffinati.

Il dolce divenne presto simbolo di raffinatezza nelle grandi feste europee. Era servito con vini dolci o liquori aromatici, spesso accompagnato da frutta fresca o creme leggere. Durante l’età vittoriana, divenne il protagonista dei tea party e, nel Novecento, base imprescindibile di ogni torta da cerimonia.

Oggi il Pan di Spagna è la base di decine di dolci classici e contemporanei. Viene utilizzato per torte farcite, semifreddi, tiramisù e dolci al cucchiaio.
La sua neutralità lo rende un punto di partenza versatile: con bagne al caffè, liquori, sciroppi o succhi di frutta, assume sfumature sempre nuove.

In pasticceria professionale, la precisione nella cottura e nella montata è fondamentale. Le scuole italiane insegnano ancora la versione “a freddo”, in cui le uova vengono montate senza calore, ottenendo un impasto più arioso ma meno stabile rispetto a quello della génoise francese.

Il Pan di Spagna, servito al naturale, si abbina splendidamente a vini dolci e profumati.

• Con il Vin Santo toscano, la sua leggerezza contrasta la dolcezza liquorosa del vino.

• Con il Moscato d’Asti, crea un equilibrio tra acidità e morbidezza, perfetto per fine pasto.

• Con il tè Darjeeling, sprigiona aromi sottili, ideali per una merenda raffinata.

Quando farcito con crema pasticcera o chantilly, accompagna bene anche un Passito di Pantelleria o un Recioto di Soave.

Il segreto del successo del Pan di Spagna è la sua purezza. Tre soli ingredienti — uova, zucchero, farina — bastano a creare una base capace di esprimere eleganza, equilibrio e armonia.
È il trionfo della tecnica sull’eccesso, della misura sulla ricchezza. Ogni sua fetta racchiude un frammento di storia europea, il dialogo tra Genova e Madrid, tra tradizione artigianale e gusto moderno.

Ogni volta che lo si prepara, si ripete un gesto antico di tre secoli: incorporare aria, dare forma alla leggerezza, trasformare la materia in luce.

Nelle vallate del Piemonte, dove le Alpi incontrano il profumo delle nocciole e il vento sa ancora di leggende medievali, nasce uno dei dolci più raffinati e meno conosciuti d’Italia: il Pan della Marchesa. È una torta morbida, vellutata, impreziosita da miele, burro, nocciole tostate e gocce di cioccolato. La sua fragranza avvolgente racconta di una nobiltà antica e di una terra generosa. Dietro il suo nome si cela una figura storica e quasi mitica: Adelaide di Susa, la “marchesa” cui il dolce è dedicato, una delle donne più potenti e illuminate dell’XI secolo.

Secondo la tradizione locale, il Pan della Marchesa fu creato in onore di Adelaide, marchesa di Torino e signora della Valle di Susa, una donna celebre per la sua saggezza e per il suo ruolo politico nella mediazione tra l’Impero e la Chiesa. Figura di potere e di grazia, Adelaide era amata dal popolo e rispettata dai sovrani. Si racconta che fosse solita accogliere i viandanti e i pellegrini che attraversavano la valle con un pane dolce preparato con miele e noci, simbolo di accoglienza e abbondanza.

La ricetta moderna compare per la prima volta in un ricettario manoscritto del 1958 appartenuto a un pasticcere di Susa, ma la tradizione orale lega il dolce a tempi ben più antichi. Nel 1987, in occasione del primo Torneo storico dei Borghi di Susa, il Pan della Marchesa fu scelto come dolce ufficiale dell’evento, assumendo la forma di torta rotonda. Da allora è diventato un simbolo gastronomico della valle e parte del “Paniere di Susa Galupa”, marchio che tutela e promuove i prodotti tipici locali.

Il Pan della Marchesa incarna l’essenza del Piemonte: elegante ma genuino, ricco ma equilibrato, dolce senza eccessi. L’impasto, soffice e profumato, nasce da una base di burro montato con zucchero e miele, a cui si uniscono farina di nocciole e gocce di cioccolato. Il risultato è una torta dal sapore pieno, rotondo, che celebra la nocciola tonda gentile delle Langhe e della Valle di Susa, tesoro della pasticceria piemontese.

Le scaglie di mandorle e nocciole che ne decorano la superficie aggiungono una nota croccante e un profumo tostato irresistibile. La cottura, seguita da un rapido raffreddamento e da una vaporizzazione con alcool etilico, fissa gli aromi e conferisce al dolce una consistenza perfetta: friabile ai bordi, umida al cuore.

Ingredienti per una torta da 8 porzioni

• 200 g di farina 00

• 120 g di farina di nocciole tostate

• 150 g di burro morbido

• 120 g di zucchero semolato

• 2 cucchiai di miele di acacia o millefiori

• 3 uova intere

• 60 ml di latte intero

• 40 g di gocce di cioccolato fondente

• 1 cucchiaio di rhum (facoltativo)

• ½ bustina di lievito per dolci (o 4 g di bicarbonato di ammonio)

• 1 bustina di vanillina

• 30 g di mandorle a lamelle

• 30 g di nocciole tritate grossolanamente

• Zucchero granellato per la superficie

Preparazione passo per passo

1. Montare la base cremosa
In una ciotola capiente o con la planetaria, lavora il burro morbido con lo zucchero fino a ottenere una crema chiara e soffice. Aggiungi il miele e continua a montare. Questa fase è essenziale per incorporare aria e garantire una torta leggera.

2. Aggiungere le uova e gli aromi
Unisci le uova una alla volta, mescolando con cura per non smontare il composto. Profuma con la vanillina e, se desideri, un cucchiaio di rhum, che ne intensificherà il bouquet aromatico.

3. Incorporare le farine
Setaccia la farina di frumento insieme al lievito e uniscila alla farina di nocciole. Aggiungi le polveri al composto alternandole con il latte, mescolando a mano con una spatola. L’impasto deve risultare denso ma cremoso.

4. Completare con i dettagli
Unisci le gocce di cioccolato e mescola brevemente per distribuirle in modo uniforme. Versa il tutto in una tortiera imburrata e infarinata di circa 22 cm di diametro. Livella la superficie e cospargi con mandorle a lamelle, nocciole tritate e un pizzico di zucchero granellato.

5. La cottura
Inforna a 180°C (forno statico) per circa 20-25 minuti, finché la superficie sarà dorata e il profumo avrà invaso la cucina. Verifica la cottura con uno stecchino: deve uscire asciutto ma non secco.

6. Il raffreddamento e la finitura
Una volta sfornata, la torta viene portata rapidamente a +3°C (in frigorifero o in cella) per fissarne la struttura. Infine, viene vaporizzata con una leggera soluzione di alcool alimentare per preservarne la fragranza e prolungarne la conservazione, secondo la tradizione dei pasticceri di Susa.

Il Pan della Marchesa è un dolce aristocratico nella struttura e contadino nell’anima. Il burro e il miele gli conferiscono morbidezza e calore, la farina di nocciole lo rende vellutato e profumato, mentre le gocce di cioccolato ne arricchiscono la dolcezza con un tocco rotondo e avvolgente. La copertura di frutta secca, dorata in forno, aggiunge una piacevole croccantezza e un contrasto aromatico che invita al secondo morso.

È una torta che si gusta lentamente, ideale nelle giornate fredde, accompagnata da un bicchiere di vino dolce o da una tazza di tè nero. La sua struttura semplice e compatta la rende perfetta anche per la colazione o la merenda, soprattutto nei mesi autunnali, quando i profumi di miele e nocciole sembrano risuonare con l’aria fresca della valle.

Tradizionalmente, il Pan della Marchesa viene servito con un calice di Passito di Caluso o di Moscato d’Asti, vini che valorizzano la sua dolcezza naturale senza sovrastarla. Anche un bicchiere di Barolo Chinato, con le sue note speziate e amarognole, crea un contrasto raffinato e avvolgente.

Chi preferisce un abbinamento non alcolico può optare per una tazza di tè Darjeeling o per un caffè moka, che ne esaltano il bouquet di nocciole tostate e vaniglia.

Il Pan della Marchesa non è solo un dolce, ma un omaggio a una figura femminile straordinaria e a una terra di confine tra storia e natura. Ogni fetta racchiude la grazia di Adelaide di Susa, la forza delle donne piemontesi e il rispetto per la tradizione artigianale. È un dolce che parla di radici, di ospitalità e di dignità: un gesto semplice e nobile insieme, come un saluto antico tra chi accoglie e chi viaggia.

Portarlo in tavola significa portare un frammento di quella storia, un invito a ricordare che la dolcezza non è mai solo una questione di gusto, ma anche di memoria. In esso vivono il rigore delle Alpi, la ricchezza delle nocciole, il profumo del miele e l’eleganza discreta di una marchesa che ancora oggi, seppur nel mito, sembra vegliare sui forni della Valle di Susa.

Ogni anno, all’inizio di novembre, i forni della Lombardia si riempiono di un profumo speziato e inconfondibile: cacao, cannella, vino e frutta secca. È il profumo del Pan dei Morti, un dolce denso e scuro, antico come la memoria che celebra. Nato tra Milano, la Brianza e la provincia di Bergamo, questo pane dolce viene preparato in occasione della Festa dei Morti, quando, secondo la tradizione popolare, le anime dei defunti tornano a visitare le proprie case. Prepararlo significa accoglierle con rispetto e dolcezza, offrendo loro un dono di farina, vino e spezie, simboli di vita e rinascita.

Il Pan dei Morti è il frutto di una lunga stratificazione culturale. Le sue origini si intrecciano con le antiche feste pagane dedicate al culto degli antenati, successivamente cristianizzate nella commemorazione dei defunti. Nella Lombardia del XIX secolo, durante la notte tra l’1 e il 2 novembre, le famiglie lasciavano sulla tavola una tovaglia bianca, un lume acceso e un piatto di Pan dei Morti per le anime dei cari scomparsi. Al mattino, il dolce veniva condiviso tra i vivi, quasi a suggellare un legame simbolico tra i due mondi.

Non era un pane qualunque: la sua forma ovale e appiattita ricordava volutamente la sagoma del corpo umano, e il suo colore scuro, dato dal cacao e dal vino, evocava la terra. Ma nella dolcezza e negli aromi caldi c’era anche la promessa della vita che continua, della memoria che si fa nutrimento.

Nel corso del Novecento, il Pan dei Morti è diventato un dolce diffuso in tutta la Lombardia, assumendo varianti locali e familiari. Alcuni lo preparano più morbido e ricco, altri più secco, quasi un biscotto da inzuppare nel vino dolce. Ma ovunque, resta un simbolo di affetto e continuità.

Ciò che rende unico il Pan dei Morti è la sua composizione: un insieme di elementi che raccontano la parsimonia e l’ingegno delle cucine contadine. La base è formata da biscotti secchi sbriciolati, spesso ricavati dagli avanzi di altre preparazioni – savoiardi, amaretti o frollini – che venivano “rinati” nel vino e trasformati in un impasto nuovo.

Accanto ai biscotti troviamo fichi secchi, uvetta e mandorle o pinoli, tutti simboli di abbondanza e prosperità. Il vino liquoroso, solitamente vinsanto o marsala, lega gli ingredienti e dona profondità al sapore, mentre le spezie – cannella, noce moscata, zenzero e talvolta chiodi di garofano – evocano l’atmosfera autunnale e il calore delle cucine di un tempo.

Infine, la presenza degli albumi montati lega il composto e conferisce al dolce la sua consistenza compatta ma morbida, che resiste per giorni, migliorando col tempo.

Ingredienti per 12 dolci ovali

• 200 g di biscotti secchi (savoiardi o frollini)

• 100 g di amaretti

• 100 g di fichi secchi

• 50 g di uvetta

• 60 g di mandorle (oppure pinoli o nocciole)

• 30 g di cacao amaro in polvere

• 100 g di zucchero semolato

• 80 g di farina 00

• 2 albumi d’uovo

• 80 ml di vinsanto o altro vino liquoroso (marsala o vin brulé)

• 1 cucchiaino di cannella in polvere

• Una grattugiata di noce moscata

• Un pizzico di zenzero in polvere

• Zucchero a velo per la decorazione

• (Facoltativo: una base di ostie per appoggiarli durante la cottura)

Preparazione passo per passo

1. La base aromatica
Trita grossolanamente i biscotti e gli amaretti, poi riducili quasi in farina con un mixer. Trasferisci il composto in una ciotola capiente e unisci la farina, il cacao, lo zucchero e le spezie. Mescola bene, profumando la miscela con la cannella e un pizzico di noce moscata.

2. L’anima del dolce
Taglia i fichi secchi a pezzetti e uniscili al composto insieme all’uvetta ammollata nel vinsanto e ben strizzata. Aggiungi anche le mandorle tritate grossolanamente. Versa il vino rimasto e mescola con cura fino a ottenere un impasto umido e consistente.

3. L’impasto
Monta leggermente gli albumi con una frusta – non devono essere a neve ferma, ma spumosi – e incorporali al composto con movimenti delicati. L’impasto deve risultare compatto ma modellabile. Se risulta troppo asciutto, aggiungi un cucchiaio di vino; se troppo morbido, una spolverata di farina.

4. La formatura
Con le mani inumidite, preleva delle porzioni d’impasto e modellale a forma di piccoli pani ovali, lunghi circa 10-12 cm. Disponili su una teglia rivestita con carta da forno o su ostie, distanziandoli leggermente.

5. La cottura
Inforna in forno statico preriscaldato a 180°C per circa 20-25 minuti. I dolci devono asciugarsi ma restare morbidi dentro. Una volta raffreddati, spolverali generosamente con zucchero a velo.

Il Pan dei Morti si conserva a lungo, fino a dieci giorni in una scatola di latta o avvolto in carta pergamena. Con il passare dei giorni, i sapori si fondono, le spezie maturano e la consistenza diventa più armoniosa. Per questo motivo, molti lo preparano con qualche giorno d’anticipo, in modo che il dolce raggiunga il suo equilibrio ideale proprio tra il 1° e il 2 novembre.

Ogni area lombarda ha la sua versione. Nella Brianza si aggiunge talvolta cioccolato fondente tritato, mentre nella zona di Cremona si preferisce una pasta più morbida, quasi simile a quella di una torta. A Bergamo, alcuni usano fichi freschi secchi al sole e un tocco di vino rosso corposo, in ricordo del raccolto appena concluso.

Esiste anche una variante che sostituisce lo zucchero a velo con sottili ostie, un tempo facilmente reperibili presso i monasteri e le chiese, che davano al dolce un aspetto più austero e simbolico.

Dietro la semplicità della ricetta, il Pan dei Morti custodisce un profondo significato rituale. I suoi ingredienti non sono casuali: la frutta secca rappresenta l’eternità, il vino il legame con la terra, le spezie la purificazione, e la forma ovale l’idea della rinascita. Mangiare questo pane significa, in un certo senso, nutrirsi della memoria di chi non c’è più, mantenendolo vivo nella quotidianità dei gesti.

Non è un dolce da festa chiassosa, ma da tavola raccolta, da silenzio rispettoso e da racconto condiviso. Ogni famiglia ne ha una storia: c’è chi lo preparava la sera di Tutti i Santi e lo lasciava sul davanzale “perché i morti non bussino”, chi lo offriva ai bambini per ricordare i nonni, chi lo portava al cimitero in un panno, come segno d’amore.

Il Pan dei Morti si sposa splendidamente con un bicchiere di Vin Santo del Chianti, un Marsala Superiore o, per chi preferisce i rossi, con un Recioto della Valpolicella o un Sforzato di Valtellina. La dolcezza del vino amplifica le note di cacao e frutta secca, mentre l’alcol ne esalta il profumo speziato.

In chiave moderna, alcuni sommelier suggeriscono l’abbinamento con un caffè espresso o con un liquore alle erbe amare, per creare un contrasto di sapori che richiama l’equilibrio tra vita e morte, luce e ombra, dolcezza e intensità.

Il Pan dei Morti è più di un dolce: è un rito domestico che racconta la continuità della vita. Ogni volta che viene sfornato, riporta nelle cucine lombarde l’eco dei passi di chi non c’è più, mescolando il ricordo con la fragranza della farina.

Oggi, in un tempo che tende a dimenticare, preparare questo dolce è un atto di resistenza culturale. È un modo per tramandare valori, sapori e gesti che definiscono l’identità di una regione. La sua presenza sulle tavole di novembre non è solo una consuetudine, ma una forma di dialogo silenzioso con le generazioni passate.

Un morso di Pan dei Morti è un ritorno alle origini: il sapore della terra, il calore del vino, la carezza delle spezie. È la memoria che diventa gusto, il passato che si fa presente, e il presente che, per un istante, accoglie i suoi fantasmi con dolcezza.

Tra i vicoli di Siena, quando l’autunno si fa più corto e le ombre più lunghe, si diffonde un profumo speziato, caldo e antico. È quello del Pan co’ Santi, il “pane dei santi”, un dolce rustico che accompagna la festa di Ognissanti e il ricordo dei defunti. La sua fragranza mescola pepe, miele, vino e noci in un abbraccio che sa di case contadine, di forni a legna e di devozione familiare. Non è un semplice pane dolce: è una preghiera impastata a mano, una pagina di cultura toscana che unisce spiritualità, gusto e memoria.

Le origini del Pan co’ Santi risalgono almeno al Seicento, anche se alcune cronache locali suggeriscono che versioni simili circolassero già nel Medioevo, quando i fornai senesi preparavano pani arricchiti per le festività religiose. Il nome deriva proprio dai “santi” – noci e uvetta – ingredienti simbolici che rappresentano abbondanza e rinascita.

Nel calendario contadino, il periodo tra la fine di ottobre e i primi di novembre era tempo di bilanci e di riti: si ringraziavano i santi per la raccolta, si commemoravano i defunti e si accoglieva il freddo imminente con cibi energetici. Le famiglie preparavano il pane arricchito con frutta secca, un lusso rispetto al pane quotidiano, da condividere con amici e parenti.

Ogni famiglia custodiva una propria ricetta, tramandata di generazione in generazione. Le donne lo impastavano la vigilia di Ognissanti, spesso dopo aver benedetto gli ingredienti. Alcuni mettevano nell’impasto un pizzico di pepe “per scacciare gli spiriti maligni”, altri spennellavano la crosta con uovo e miele “per addolcire la memoria dei morti”.

Con il passare dei secoli, il Pan co’ Santi è divenuto emblema di Siena al pari del Panforte e dei Ricciarelli, ma mantiene un carattere più umile e domestico. È un dolce di casa, non di bottega, simbolo della convivialità e del rispetto per il tempo che passa.

Il Pan co’ Santi appartiene alla categoria dei pani dolci lievitati. Si distingue per il suo equilibrio tra dolcezza e speziatura: non è stucchevole, e la nota di pepe nero conferisce profondità e calore. L’impasto è compatto, profumato di vinsanto, con una crosta dorata e sottile che racchiude un cuore ricco di noci e uvetta.

Tradizionalmente, il dolce veniva cotto nei forni comuni dei rioni senesi, dove le famiglie si alternavano portando i propri impasti segnati con una croce o un simbolo per riconoscerli. La stessa croce, spesso incisa sul pane prima della cottura, aveva un significato propiziatorio: un gesto per affidare ai santi e ai propri cari defunti la protezione della casa e del raccolto.

Ingredienti per due pani da 700 g

• 500 g di farina di grano tenero tipo 0

• 15 g di lievito di birra fresco

• 250 ml di vinsanto (oppure metà vinsanto e metà acqua tiepida)

• 100 g di zucchero

• 70 g di miele di castagno

• 80 g di strutto (in alternativa, 60 g di olio extravergine d’oliva)

• 150 g di noci sgusciate

• 150 g di uvetta sultanina

• 1 cucchiaino raso di pepe nero macinato fresco

• 1 tuorlo d’uovo per spennellare

• Un pizzico di sale

Preparazione passo dopo passo

1. La macerazione dei “santi”
Metti l’uvetta a bagno nel vinsanto per almeno 30 minuti. Le noci, invece, vanno spezzettate grossolanamente: non troppo fini, devono rimanere percepibili all’assaggio. Questo passaggio è cruciale, perché la frutta secca e il vino dolce saranno l’anima aromatica del dolce.

2. L’impasto
In una ciotola grande, sciogli il lievito di birra in metà del vinsanto tiepido (se la temperatura ambiente è bassa, scalda leggermente). Aggiungi un cucchiaio di zucchero e un po’ di farina, creando un preimpasto morbido. Copri con un panno e lascia riposare per circa 20 minuti, fino a quando non compariranno le prime bolle.

A parte, setaccia la restante farina e disponila a fontana su una spianatoia o in una planetaria. Versa al centro il preimpasto, il miele, lo strutto (o l’olio), il pepe e il resto dello zucchero. Inizia a impastare aggiungendo gradualmente il vinsanto rimasto fino a ottenere una massa liscia e omogenea. Unisci infine noci e uvetta ben strizzate, amalgamandole delicatamente.

3. La prima lievitazione
Forma una palla, incidila con una croce e lasciala riposare in una ciotola unta d’olio, coperta con pellicola, per circa due ore in un luogo tiepido. L’impasto dovrà raddoppiare di volume.

4. La formatura
Dividi l’impasto in due parti uguali. Dai a ciascuna la forma di una pagnotta rotonda o leggermente ovale. Disponile su una teglia foderata con carta da forno, coprile con un canovaccio e lascia lievitare ancora per un’ora.

5. La doratura e la cottura
Spennella la superficie con il tuorlo d’uovo sbattuto, quindi inforna a 180°C (forno statico) per circa 35-40 minuti. La crosta dovrà essere dorata e lucida, ma non troppo dura.

6. Il riposo
Il Pan co’ Santi migliora con il tempo: lascialo riposare almeno 24 ore avvolto in un panno pulito. Gli aromi si fonderanno, e la consistenza diventerà più morbida e fragrante.

Alcuni pasticceri sostituiscono parte delle noci con nocciole o mandorle, oppure aggiungono fichi secchi tagliati a dadini per una versione più ricca. In alcune zone del Chianti, si utilizza vino rosso corposo al posto del vinsanto, conferendo al pane un tono più deciso e meno dolce.

Negli ultimi anni è nata anche una variante pasquale, chiamata “Pane santo pasquale”, che rilegge la ricetta tradizionale con l’aggiunta di scorze d’arancia candite e una glassa di mandorle. Ma il vero Pan co’ Santi resta quello autunnale, legato alle giornate corte, ai ricordi familiari e alle tavole imbandite per Ognissanti.

Tra tutti gli ingredienti, il pepe nero è quello che dà al Pan co’ Santi la sua personalità inconfondibile. Non serve in grandi quantità, ma la sua presenza è essenziale: accentua la dolcezza del miele e dell’uva passa, stimola il palato e regala una leggera nota balsamica che fa pensare al camino acceso e al vino che bolle nel paiolo.

Il pepe, un tempo spezia preziosa, veniva usato nei dolci delle grandi occasioni. La sua aggiunta trasformava un semplice pane in un dono, un’offerta, un simbolo di prosperità e rispetto per i santi e gli avi.

Il Pan co’ Santi trova nel vinsanto il suo compagno ideale. Un calice di Vin Santo del Chianti Classico DOC amplifica le note di miele e noci, mentre la morbidezza del vino avvolge la speziatura del pepe. Per chi preferisce contrasti più decisi, un rosso toscano maturo – come un Chianti Riserva o un Nobile di Montepulciano – si sposa perfettamente con le versioni meno dolci.

Se servito come dessert, accompagna bene anche formaggi erborinati o pecorini stagionati: un equilibrio tra dolce e sapido che racconta la complessità della tradizione senese. E nelle mattine fredde di novembre, una fetta tostata di Pan co’ Santi con un caffè nero o un bicchiere di latte caldo riporta alla mente le colazioni d’infanzia nelle case di campagna.

Ogni fetta di Pan co’ Santi è una piccola lezione di tempo e di memoria. In un’epoca di dessert industriali e di sapori standardizzati, questo dolce invita alla lentezza e alla consapevolezza. Richiede cura, attesa, rispetto per gli ingredienti. È un dolce che non si improvvisa: si prepara come un rito, con mani che conoscono la farina e occhi che misurano la lievitazione più del cronometro.

Il Pan co’ Santi non è solo un alimento: è un legame tra generazioni, un pane che parla di fede, di lavoro, di famiglia. Ogni novembre, le cucine senesi si riempiono di profumo e di ricordi, e quel profumo diventa il vero segno del tempo che passa, del ciclo della vita e della gratitudine verso chi ci ha preceduti.

Nella semplicità dei suoi ingredienti, si cela un equilibrio perfetto tra il mondo dei vivi e quello dei santi, tra la concretezza del grano e la leggerezza dello spirito. Mangiarlo è come partecipare a un rito antico che resiste ai secoli, una piccola eternità che si rinnova ogni anno, fetta dopo fetta.

La pagnotta pasquale è uno dei dolci più rappresentativi della tradizione romagnola, simbolo della festa di Pasqua e testimone di antichi rituali domestici legati alla cucina contadina. Realizzata con un impasto ricco e lievitato, arricchito da uova, strutto, zucchero, scorza di limone e uvetta, questa pagnotta dalla forma a cupola unisce morbidezza, aromaticità e sapore autentico, rendendola protagonista dei pranzi e delle colazioni pasquali.

Diffusa principalmente nelle province di Cesena, Mercato Saraceno e Sarsina, la pagnotta pasquale è riconosciuta come prodotto agroalimentare tradizionale (P.A.T.) e continua a essere preparata secondo ricette tramandate di generazione in generazione. Oltre al suo ruolo gastronomico, il dolce conserva un forte valore simbolico: rappresenta la rinascita e la convivialità della Pasqua, accompagnando le famiglie nei momenti di festa e nelle tradizioni religiose locali.

La pagnotta pasquale affonda le sue radici nella cultura contadina romagnola, dove la produzione di dolci festivi era strettamente legata ai cicli agricoli e alle celebrazioni religiose. La lievitazione lenta e naturale, spesso favorita dal calore dello “scaldaletto” collocato sotto le lenzuola, riflette il rapporto antico tra cibo e ambiente domestico, dove ogni gesto culinario aveva un valore rituale.

Tradizionalmente, la pagnotta veniva consumata la mattina di Pasqua insieme all’uovo benedetto e proseguiva nei giorni successivi, rappresentando un dolce da condividere con parenti e amici. Questa usanza sottolinea il ruolo della pagnotta come dolce di festa, simbolo di abbondanza e prosperità, e la sua presenza sulle tavole pasquali è un legame tra presente e memoria storica.

La pagnotta pasquale si distingue dalle altre preparazioni dolciarie della regione, come la panina dolce o pepata, la panina gialla e la panina unta, per dimensioni maggiori, aromi più ricchi e un procedimento di lievitazione più complesso. La Sagra della pagnotta, che si tiene ogni anno a Sarsina nelle due domeniche precedenti la Pasqua, testimonia la vitalità di questa tradizione e il suo valore culturale.

La pagnotta pasquale si caratterizza per l’impasto soffice, lievitato e aromatico. Gli ingredienti principali includono:

• Farina di grano: base dell’impasto, conferisce struttura e morbidezza.

• Pasta da pane già lievitata: per favorire una lievitazione più ricca e uniforme.

• Uova: arricchiscono l’impasto di sapore e colore, garantendo una doratura naturale.

• Strutto: elemento tradizionale che rende la pagnotta più friabile e aromatica.

• Zucchero: dolcifica e contribuisce alla doratura superficiale.

• Scorza di limone grattugiata: aromatizza con delicatezza.

• Liquore all’anice: dona una nota distintiva e caratteristica al dolce.

• Lievito di birra: essenziale per la corretta lievitazione.

• Uvetta: aggiunta tradizionale per conferire dolcezza e contrasto di consistenze.

Il risultato è un dolce voluminoso, dalla forma a cupola, con una crosticina dorata e croccante e un interno morbido, profumato e leggermente umido, che si mantiene soffice per diversi giorni se conservato correttamente.

La preparazione richiede tempi lunghi e attenzione alla lievitazione, che è alla base della morbidezza finale della pagnotta.

Procedimento passo passo:

1. Impasto iniziale: In una ciotola capiente, unire la farina con la pasta da pane già lievitata. Aggiungere uova, zucchero, strutto, scorza di limone, liquore all’anice e lievito di birra. Impastare fino a ottenere un composto omogeneo e morbido.

2. Prima lievitazione: Lasciare lievitare l’impasto in un ambiente caldo per diverse ore, fino al raddoppio del volume. In passato, questo veniva favorito posizionando il contenitore sotto lo scaldaletto (preparato con braci).

3. Formatura: Dare all’impasto la forma a pagnotta o a cupola.

4. Decorazione superficiale: Spennellare con uova sbattute e incidere un taglio semplice o a croce sulla sommità per favorire la cottura uniforme.

5. Cottura: Cuocere in forno preriscaldato fino a ottenere una doratura uniforme della superficie, tipicamente per tempi variabili a seconda della grandezza della pagnotta.

6. Raffreddamento e conservazione: Lasciare raffreddare completamente prima del consumo. La pagnotta si conserva bene per diversi giorni in un luogo asciutto o in contenitori chiusi.

Ricetta Tradizionale della Pagnotta Pasquale

Ingredienti per una pagnotta di circa 1 kg:

• 500 g di farina di grano

• 100 g di pasta da pane già lievitata

• 150 g di zucchero

• 80 g di strutto

• 3 uova intere

• Scorza grattugiata di 1 limone

• 2 cucchiai di liquore all’anice

• 10 g di lievito di birra

• 80 g di uvetta

Procedimento:

1. Mescolare la farina con la pasta da pane e il lievito sciolto in poca acqua tiepida.

2. Aggiungere zucchero, strutto, uova, scorza di limone e liquore. Impastare fino a ottenere un composto elastico.

3. Unire l’uvetta e incorporarla bene all’impasto.

4. Lasciare lievitare in luogo caldo fino al raddoppio.

5. Dare forma a pagnotta, spennellare con uova sbattute e incidere la superficie.

6. Cuocere in forno preriscaldato fino a doratura completa.

7. Far raffreddare prima di servire o conservare.

La pagnotta pasquale, grazie alla sua dolcezza e aromaticità, si abbina bene a diverse bevande e pietanze:

• Bevande calde: caffè, tè o latte per colazioni e merende pasquali.

• Vini dolci: Moscato, Vin Santo o passiti, che ne esaltano gli aromi di limone e anice.

• Formaggi delicati: ottima con formaggi freschi come ricotta o caprini morbidi.

• Frutta secca e confetture: noci, mandorle e marmellate possono accompagnare fette di pagnotta per dessert o buffet.

La pagnotta pasquale è un simbolo della tradizione gastronomica romagnola, un dolce che combina sapori, aromi e tecniche di lievitazione antiche, capaci di trasformare ingredienti semplici in una preparazione festiva e conviviale. La sua presenza sulle tavole pasquali non è solo un piacere per il palato, ma anche un richiamo alla memoria storica e culturale della regione, testimoniando l’abilità artigianale e il rispetto per le ricette tradizionali.

Ogni boccone racconta la storia della Pasqua in Romagna, tra lievitazioni lente, profumi di limone e anice e la dolcezza dell’uvetta che rende la pagnotta un dolce celebrativo capace di unire passato e presente. La sua preparazione, pur semplice nei passaggi, richiede pazienza e attenzione, ma ripaga con un risultato che porta sulla tavola non solo gusto, ma anche storia e tradizione.

Le Olivette di Sant’Agata rappresentano uno dei simboli più riconoscibili della pasticceria siciliana, particolarmente della città di Catania. Questi dolci, realizzati con pasta di mandorla e modellati a forma di oliva, sono ricoperti di zucchero e spesso colorati di verde brillante, richiamando la frutta originale da cui prendono il nome. Preparati tradizionalmente tra gennaio e febbraio, le olivette sono strettamente legate ai festeggiamenti in onore di Sant’Agata, patrona di Catania, e fanno parte integrante delle tradizioni locali e della memoria collettiva della città.

Oltre al valore religioso e culturale, le olivette offrono un’esperienza sensoriale unica: la dolcezza della mandorla si unisce alla fragranza dello zucchero, creando un equilibrio perfetto tra morbidezza e croccantezza. La variante moderna con copertura di cioccolato o l’uso di pistacchi come ingredienti originari dimostra come la tradizione possa essere reinterpretata pur rispettando l’identità del dolce.

La storia delle olivette è profondamente radicata nella devozione a Sant’Agata, santa patrona di Catania. Secondo la tradizione agiografica, mentre la santa veniva ricercata dai soldati di Quinziano, riuscì a nascondersi grazie a un olivo selvatico che si ergeva davanti a lei. I frutti dell’albero servirono anche a sfamarla, diventando simbolo di protezione e sostentamento divino.

Questa vicenda è celebrata ogni anno durante i festeggiamenti in onore di Sant’Agata, quando le olivette vengono preparate e offerte come dolci tipici della ricorrenza. La forma a oliva non è dunque casuale, ma rappresenta un chiaro richiamo all’episodio miracoloso e alla sacralità della tradizione.

In origine, le olivette erano preparate con pistacchi e senza l’uso di coloranti, rispecchiando la semplicità dei prodotti naturali locali. Con il tempo, la ricetta si è evoluta: oggi vengono spesso colorate artificialmente di verde e talvolta ricoperte di cioccolato per aggiungere varietà e appeal visivo, pur mantenendo l’essenza della pasta di mandorla.

Le olivette di Sant’Agata si caratterizzano per la combinazione di pochi ingredienti di alta qualità, che permettono di ottenere un dolce aromatico, compatto e facilmente riconoscibile.

• Mandorle: base dell’impasto, conferiscono aroma e morbidezza.

• Zucchero: dolcifica l’impasto e ricopre la superficie, garantendo croccantezza esterna.

• Liquore: spesso aggiunto per aromatizzare l’impasto e bilanciare la dolcezza.

• Coloranti alimentari naturali o artificiali: per ottenere la tradizionale colorazione verde, evocando il frutto dell’olivo.

La consistenza è morbida all’interno, leggermente compatta, con una crosticina zuccherata che si rompe delicatamente al morso. Il sapore è dolce e aromatico, con le note calde e leggermente tostate delle mandorle che dominano il profilo gustativo.

La preparazione delle olivette richiede attenzione ai dettagli, in particolare nella lavorazione della pasta di mandorla e nella colorazione dei dolci.

Procedimento passo passo:

1. Tritare le mandorle: Pelare e tritare finemente le mandorle fino a ottenere una consistenza simile alla farina.

2. Impastare: Unire le mandorle tritate allo zucchero e a un goccio di liquore, lavorando fino a ottenere una pasta liscia e malleabile.

3. Formare le olive: Prelevare piccole quantità di impasto e modellarle a forma di oliva.

4. Colorare: Immergere le olivette nello zucchero o applicare una glassatura verde per ottenere l’aspetto tradizionale.

5. Eventuale copertura di cioccolato: In alcune varianti, le olivette vengono immerse parzialmente nel cioccolato fondente o al latte per aggiungere consistenza e sapore.

6. Raffreddamento: Lasciare asciugare completamente le olivette prima di servire o confezionare.

Ricetta Tradizionale delle Olivette di Sant’Agata

Ingredienti (per circa 30 olivette):

• 250 g di mandorle pelate

• 200 g di zucchero a velo

• 2 cucchiai di liquore a scelta (Marsala, limoncello o altro)

• Colorante alimentare verde (facoltativo)

• Cioccolato fondente o al latte per variante coperta (facoltativo)

Procedimento:

1. Tritare finemente le mandorle e unirle allo zucchero a velo.

2. Aggiungere il liquore e impastare fino a ottenere un composto compatto e malleabile.

3. Modellare piccole olive della dimensione desiderata.

4. Decorare con zucchero o colorante verde.

5. Se si desidera, immergere parzialmente le olivette nel cioccolato fuso.

6. Far asciugare completamente a temperatura ambiente.

Le olivette possono essere adattate in diverse versioni:

• Cioccolato: ricoperta parzialmente o totalmente di cioccolato fondente o al latte.

• Pistacchio: origine antica, con l’uso di pistacchi al posto o in aggiunta delle mandorle.

• Colorazioni: oltre al verde, possono essere realizzate in diverse tonalità per scopi decorativi o festivi.

Queste varianti consentono di preservare la tradizione pur introducendo nuove interpretazioni estetiche e gustative, ideali anche per eventi o regali gastronomici.

Le olivette di Sant’Agata si prestano a diversi abbinamenti, che ne esaltano gusto e fragranza:

• Bevande calde: tè, caffè espresso, cioccolata calda o infusi alle mandorle.

• Liquori dolci: Marsala, Vin Santo o liquori alla frutta per un contrasto aromatico.

• Frutta secca e fresca: mandorle, nocciole o agrumi freschi, per valorizzare le note della pasta di mandorla.

• Gelati e creme: accompagnamento ideale per dessert più elaborati o merende festive.

Le Olivette di Sant’Agata sono molto più di un dolce tradizionale: rappresentano un legame profondo con la storia e la devozione di Catania, con un racconto agiografico che le rende simboliche e uniche. La semplicità degli ingredienti e la cura nella lavorazione trasformano mandorle, zucchero e aromi in un prodotto elegante, apprezzato per la sua estetica e il suo sapore autentico.

Preparare le olivette significa partecipare alla tradizione culturale e religiosa della città, rispettandone la memoria e portandone la dolcezza sulle tavole moderne. La versatilità del dolce, sia nelle forme che nei ripieni o nelle decorazioni, permette di mantenere viva la tradizione pur adattandola ai gusti contemporanei.

L’occhio di bue è uno dei biscotti più eleganti e riconoscibili della pasticceria italiana. Caratterizzato da due dischi di pasta frolla, uno dei quali forato al centro, che racchiudono un ripieno di marmellata o crema, questo dolce unisce semplicità e raffinatezza in un equilibrio perfetto. La sua particolare forma, che ricorda l’occhio dell’omonimo animale, non è solo estetica, ma permette di intravedere il ripieno, valorizzandone colori e consistenze.

Tipico della tradizione del Trentino-Alto Adige, l’occhio di bue è diffuso soprattutto nella zona altoatesina, dove la marmellata di albicocche era storicamente il ripieno più utilizzato. Oggi questo biscotto rappresenta un classico delle tavole festive e dei vassoi da tè, grazie alla versatilità dei ripieni e alla possibilità di personalizzare forme e decorazioni.

Il nome “occhio di bue” trae origine dalla somiglianza con l’occhio del grande bovino, un’analogia già presente nella tradizione culinaria, come nel caso delle uova cucinate allo stesso modo. Il biscotto si inserisce nel panorama dei dolci da forno tipici dell’Alto Adige, una regione dove la pasticceria ha radici profonde e si caratterizza per l’uso di ingredienti locali come burro, uova fresche, frutta e farine pregiate.

Le origini di questa preparazione risalgono al periodo in cui la pasticceria regionale mirava a combinare la semplicità dei prodotti locali con la raffinatezza delle forme, creando dolci da servire durante feste e occasioni speciali. La struttura del biscotto, con un disco superiore forato, permetteva non solo di mostrare il ripieno, ma anche di distribuire uniformemente marmellata o crema, facilitando la conservazione e la presentazione elegante.

L’occhio di bue si distingue per la sua pasta frolla friabile e burrosa, che avvolge un ripieno morbido e aromatico. Gli ingredienti principali sono:

• Burro: conferisce friabilità e un sapore ricco e cremoso.

• Uova: forniscono struttura e colore dorato alla frolla.

• Farina 00: base della pasta frolla, consente di ottenere la giusta consistenza.

• Zucchero a velo: dolcifica senza alterare la delicatezza della frolla.

• Vaniglia: aromatizza con delicatezza l’impasto.

• Ripieno: marmellata di albicocche, prugne, Nutella o creme spalmabili varie, da scegliere secondo gusto e occasione.

La frolla viene modellata in due dischi, con il superiore forato, che conferisce al biscotto la sua identità visiva. La cottura a forno garantisce una superficie leggermente dorata, croccante all’esterno e morbida al centro, pronta ad accogliere il ripieno.

La preparazione richiede precisione e attenzione ai dettagli, soprattutto per ottenere una frolla compatta, elastica e facilmente lavorabile.

Procedimento passo passo:

1. Preparare la frolla: Portare il burro a temperatura ambiente e tagliarlo a cubetti. In un mixer, lavorarlo con la farina fino a ottenere un composto farinoso. Trasferire in una ciotola e unire tuorli, zucchero a velo, vaniglia e un pizzico di sale. Impastare fino a ottenere un composto omogeneo.

2. Riposo: Avvolgere la frolla in pellicola e far riposare in frigorifero per circa 30 minuti.

3. Formatura: Dividere la frolla in due parti. Stendere ciascuna parte su un piano leggermente infarinato fino a raggiungere lo spessore di mezzo centimetro. Con la prima parte, ricavare i dischi interi; con la seconda, ricavare dischi uguali e praticare un foro centrale di circa 4,5 cm di diametro.

4. Cottura: Adagiare i biscotti su una teglia con carta forno e cuocere in forno preriscaldato a 180 °C per circa 15 minuti, fino a doratura.

5. Assemblaggio: Una volta raffreddati, spalmare il ripieno scelto sui dischi interi e sovrapporre quelli forati. Premere leggermente per far aderire.

6. Decorazione: Eventuale spolverata di zucchero a velo o immersione del disco superiore nel cioccolato, a seconda delle preferenze.

Ricetta Tradizionale dell’Occhio di Bue

Ingredienti per circa 22 biscotti:

Per la frolla:

• 500 g di burro

• 8 tuorli

• 1 baccello di vaniglia

• 1 kg di farina 00

• 400 g di zucchero a velo

Per il ripieno:

• 100 g di confettura di albicocche

• 100 g di marmellata di prugne

• 100 g di Nutella

Procedimento:

1. Lavorare burro e farina fino a ottenere un composto farinoso.

2. Unire tuorli, zucchero e vaniglia, impastare fino a consistenza elastica.

3. Far riposare in frigorifero 30 minuti.

4. Stendere e ritagliare i dischi, forare quelli superiori.

5. Cuocere a 180 °C per 15 minuti, fino a doratura.

6. Farcire con marmellata o crema, unire i biscotti e decorare.

L’occhio di bue si presta a numerose personalizzazioni:

• Forme: cuori, fiori o sagome stagionali.

• Ripieni: marmellata di frutti di bosco, crema di pistacchio, crema al cioccolato bianco.

• Decorazioni: immersione nel cioccolato, spolverata di zucchero a velo, glassa leggera.

Queste varianti permettono di adattare il biscotto alle diverse occasioni, dalle festività ai buffet, senza alterarne l’identità tradizionale.

L’occhio di bue si abbina perfettamente a bevande calde e dolci complementari:

• Bevande: tè nero aromatizzato, caffè espresso, cioccolata calda.

• Vini dolci: Moscato, Vin Santo o passiti delicati.

• Frutta fresca: fragole, lamponi o mirtilli per un contrasto di freschezza con la frolla burrosa.

• Gelati e creme: accompagnamento ideale per dessert più complessi o brunch golosi.

L’occhio di bue è un simbolo della pasticceria altoatesina, capace di unire tradizione, eleganza e versatilità. La sua frolla friabile, il ripieno aromatico e la forma distintiva lo rendono un biscotto amato da generazioni. La possibilità di personalizzare ripieni e decorazioni permette di conservarne la tradizione senza rinunciare alla creatività. Preparare occhio di bue significa non solo realizzare un dolce, ma perpetuare un patrimonio gastronomico che celebra la qualità degli ingredienti locali e l’arte della pasticceria italiana.

La mistocchina rappresenta un esempio affascinante della pasticceria povera italiana, radicata nella tradizione emiliana e romagnola. Realizzata principalmente con farina di castagne e acqua, questa preparazione semplice ma gustosa testimonia l’ingegno culinario delle comunità rurali e urbane che trasformavano ingredienti umili in dolci nutrienti e appaganti. Conosciuta anche come mistuchìna o mistuchéin, la mistocchina è oggi riconosciuta come prodotto agroalimentare tradizionale (P.A.T.) e, sebbene rara, mantiene un valore culturale significativo per le province di Modena, Bologna e Ferrara.

Il fascino della mistocchina risiede nella sua leggerezza e rusticità: la semplicità degli ingredienti e la versatilità della cottura permettono di ottenere un dolce dal gusto intenso e dalla consistenza unica, capace di evocare la memoria storica di venditrici ambulanti e mercati locali, ma anche di trasmettere l’autenticità della tradizione culinaria regionale.

Il termine “mistocchina” sembra derivare dal verbo latino miscere, che significa “mescolare”, in riferimento al gesto di combinare acqua e farina per ottenere l’impasto. La preparazione, semplice ma funzionale, nacque come dolce popolare, venduto da ambulanti chiamate “mistocchinaie”. Queste donne, fino alla metà del XX secolo, portavano il dolce negli angoli delle strade, sotto i portici delle città o nelle piazze di paese, rendendolo un vero e proprio cibo di strada.

La mistocchina si inserisce nel contesto più ampio dei dolci poveri dell’Emilia-Romagna, realizzati con ingredienti facilmente reperibili, come farine di cereali o castagne, zucchero limitato e aromi naturali. La castagna, ingrediente principale, non solo conferisce sapore, ma ha anche un alto valore nutrizionale, rendendo il dolce energizzante e saziante, perfetto per le stagioni fredde.

Interessante è la citazione della mistocchina ne L’impresario delle Smirne di Carlo Goldoni, che la descrive come una tipica schiacciata bolognese di farina di castagne, sottolineando come questo dolce fosse parte integrante dell’identità culturale e gastronomica locale.

La mistocchina si distingue per l’uso prevalente della farina di castagne, ingrediente che le conferisce un colore ambrato, un aroma dolce e leggermente nocciolato e una consistenza rustica. Gli altri elementi sono ridotti al minimo: acqua calda e un pizzico di sale per ottenere l’impasto, che può essere modellato in varie forme.

Caratteristiche principali:

• Sapore: dolce naturale della castagna, con note calde e terrose.

• Consistenza: morbida all’interno, leggermente croccante all’esterno se cotta su piastra calda.

• Versatilità: può essere ritagliata in losanghe, ovali o trasformata in piccole palline da schiacciare.

• Cottura: su piastra calda o in forno, a seconda della tradizione locale e delle preferenze personali.

La mistocchina è un dolce semplice ma sorprendentemente saporito, che mantiene intatta l’autenticità della sua origine e la tradizione delle comunità che lo hanno diffuso.

La preparazione della mistocchina richiede pochi ingredienti e strumenti, ma attenzione ai dettagli per ottenere una cottura uniforme e una consistenza ottimale.

Procedimento passo passo:

1. Preparazione dell’impasto: In una ciotola capiente, versare la farina di castagne e un pizzico di sale. Aggiungere acqua calda gradualmente, mescolando con un cucchiaio di legno o con le mani, fino a ottenere un impasto omogeneo e leggermente appiccicoso.

2. Formatura: Stendere l’impasto su una superficie leggermente infarinata, fino a raggiungere lo spessore di circa 1 cm. Ritagliare losanghe, ovali o creare palline da schiacciare.

3. Cottura: Cuocere le mistocchine su una piastra molto calda, girandole con attenzione, oppure in forno preriscaldato a 180 °C per circa 15-20 minuti, fino a ottenere una superficie leggermente dorata.

4. Raffreddamento: Lasciare raffreddare completamente prima di servire. Il dolce può essere conservato per alcuni giorni in contenitori chiusi, mantenendo fragranza e aroma.

Ricetta Tradizionale della Mistocchina

Ingredienti (per 8-10 dolci medi):

• 250 g di farina di castagne

• 150 ml di acqua calda

• Un pizzico di sale

Procedimento:

1. In una ciotola, mescolare farina e sale.

2. Aggiungere gradualmente l’acqua calda, impastando fino a ottenere un composto morbido e omogeneo.

3. Stendere l’impasto a circa 1 cm di spessore e ritagliare le forme desiderate.

4. Cuocere su piastra calda per 5-7 minuti per lato, o in forno a 180 °C per 15-20 minuti.

5. Lasciare raffreddare completamente prima di servire o conservare.

Varianti locali: alcune tradizioni prevedono l’aggiunta di zucchero o aromi naturali come cannella o scorza di agrumi, pur mantenendo il carattere rustico del dolce.

La mistocchina, con il suo sapore delicato ma caratteristico di castagna, si presta a diversi abbinamenti:

• Bevande calde: caffè, tè nero, tisane aromatiche o cioccolata calda creano un contrasto piacevole con la dolcezza naturale del dolce.

• Vini dolci: vini passiti o vin santo completano il sapore terroso e avvolgente della castagna.

• Frutta secca e miele: servita con noci, mandorle o un filo di miele esalta ulteriormente la componente dolce e aromatica.

• Formaggi delicati: formaggi freschi o morbidi creano un contrasto di consistenze e sapori adatto alla merenda o alla colazione.

La mistocchina è un dolce che racconta la storia della Romagna e dell’Emilia, la creatività popolare e l’uso sapiente di ingredienti semplici. La sua origine povera non ne diminuisce il fascino: al contrario, mette in luce l’abilità delle comunità locali di trasformare la farina di castagne in un dessert saporito e nutriente.

Nonostante la sua diffusione sia ormai limitata e il dolce rischi di scomparire dalle tavole moderne, la mistocchina conserva un valore culturale e gastronomico rilevante. Prepararla oggi significa preservare una tradizione storica, apprezzare la semplicità dei sapori e vivere un’esperienza che unisce memoria, autenticità e gusto.

Il miacetto rappresenta uno dei dolci più autentici e radicati nella tradizione gastronomica della città di Cattolica, in Romagna. Questo dolce natalizio, realizzato con frutta secca, miele, uvetta e aromi naturali, riflette un legame profondo con la cultura locale e con il concetto di convivialità tipico del periodo delle feste. Non richiedendo lievito, il miacetto si distingue per una consistenza compatta e aromatica, capace di resistere al tempo senza perdere fragranza, e per una ricchezza di sapori che deriva dalla combinazione di ingredienti naturali e stagionali.

Oltre a essere un dessert, il miacetto ha una funzione sociale e culturale: la sua preparazione in casa, con ricette tramandate di generazione in generazione, e il gesto di regalarlo a parenti e amici consolidano legami familiari e comunitari, rendendo ogni dolce un simbolo di condivisione e affetto.

Le origini del miacetto affondano le radici nel tessuto gastronomico romagnolo e, più in generale, italiano. Il nome deriva dal latino milaceus, che significa “di miglio”, termine collegato a dolci e focacce tradizionali, spesso senza lievito, diffusi in diverse regioni con varianti locali. In alcune zone d’Italia esistono preparazioni simili, note come migliaccio o miaccio, accomunate dalla semplicità degli ingredienti e dalla mancanza di fermenti.

Il miacetto cattolichino si distingue però per la sua composizione e per la diffusione locale, circoscritta a Cattolica. Nelle altre zone della Romagna non esiste una tradizione equivalente: l’unico dolce che presenta alcune analogie è il bustreng, presente a Borghi, Montefeltro e alta Valle del Savio, ma con differenze marcate negli ingredienti e nella lavorazione.

Nel contesto di Cattolica, il miacetto ha sempre avuto un ruolo centrale durante il Natale. Le famiglie si tramandano ricette con piccole variazioni, affinando proporzioni e aromi secondo la tradizione domestica. Ancora oggi, oltre alla preparazione casalinga, le pasticcerie e le panetterie locali lo propongono come dolce tipico delle festività, contribuendo a mantenere viva la memoria gastronomica cittadina.

Il miacetto si caratterizza per una combinazione di ingredienti semplici, ma sapientemente equilibrati:

• Frutta secca: noci, mandorle e pinoli conferiscono croccantezza e un aroma intenso.

• Uvetta: apporta dolcezza naturale e un contrasto di consistenze con la frutta secca.

• Scorza di agrumi: limone e arancia donano freschezza e profumo.

• Miele: legante naturale e dolcificante principale, che contribuisce a rendere compatto l’impasto.

• Cruschello o farina: conferisce struttura e consente di modellare il dolce senza lievito.

Il risultato finale è un dolce compatto, fragrante e aromatico, dalla superficie leggermente dorata e dall’interno ricco di texture contrastanti. La presenza del miele non solo dolcifica, ma contribuisce anche a preservare la conservazione, rendendo il miacetto un dolce adatto a essere preparato in anticipo e regalato o consumato durante tutto il periodo natalizio.

La preparazione del miacetto richiede attenzione alla qualità degli ingredienti e una lavorazione attenta ma semplice. Ecco i passaggi fondamentali:

1. Preparazione della frutta secca: Tritare grossolanamente noci, mandorle e pinoli, evitando di ridurli in polvere per mantenere la consistenza. Ammollare l’uvetta in acqua tiepida o liquore dolce per qualche minuto, quindi strizzarla bene.

2. Impasto: In una ciotola capiente, unire la frutta secca, l’uvetta, le scorze di agrumi grattugiate e il cruschello (o farina). Versare lentamente il miele, mescolando fino a ottenere un composto omogeneo e appiccicoso. L’impasto deve risultare abbastanza compatto da poter essere modellato con le mani.

3. Formatura: Dare all’impasto la forma desiderata: piccoli cilindri, panietti rettangolari o piccole pagnotte tonde. La tradizione cattolichina prevede dimensioni variabili, in modo da poterli regalare singolarmente.

4. Cottura: Disporre i dolci su una teglia rivestita di carta forno e cuocere in forno preriscaldato a circa 160 °C per 20-25 minuti. L’obiettivo non è una cottura prolungata ma un leggero doramento esterno, mantenendo l’interno morbido e aromatico.

5. Raffreddamento e conservazione: Lasciare raffreddare completamente prima di avvolgere o confezionare. Il miacetto può essere conservato in contenitori ermetici per diversi giorni, mantenendo fragranza e consistenza.

Ricetta Tradizionale del Miacetto

Ingredienti (per circa 10-12 dolci medi):

• 150 g di noci sgusciate

• 100 g di mandorle pelate

• 50 g di pinoli

• 100 g di uvetta

• Scorza grattugiata di un’arancia e di un limone

• 150 g di miele millefiori

• 100 g di cruschello o farina di frumento

Procedimento:

1. Tritare grossolanamente noci, mandorle e pinoli.

2. Ammollare l’uvetta in acqua tiepida per 10 minuti, quindi strizzarla.

3. In una ciotola grande, unire frutta secca, uvetta, scorze d’agrumi e cruschello. Mescolare bene.

4. Aggiungere il miele e lavorare l’impasto con le mani fino a ottenere una consistenza uniforme e leggermente appiccicosa.

5. Modellare l’impasto in forme tonde o rettangolari.

6. Adagiare i dolci su una teglia rivestita di carta forno.

7. Cuocere a 160 °C per 20-25 minuti, fino a leggera doratura.

8. Raffreddare completamente e conservare in contenitori ermetici.

Il miacetto, grazie alla sua ricchezza di frutta secca e miele, si abbina perfettamente a diverse bevande e dessert:

• Vini dolci: un passito, un vin santo o un Moscato completano la dolcezza naturale del miele e armonizzano con la frutta secca.

• Tisane e tè: tè nero aromatizzato agli agrumi, camomilla o infusi speziati accentuano gli aromi del dolce senza sovrastarli.

• Caffè o espresso: la nota amara del caffè crea un contrasto piacevole con la dolcezza del miacetto, ideale per la colazione o la merenda.

• Formaggi freschi: una selezione di formaggi morbidi e delicati può accompagnare il dolce in un abbinamento creativo durante le feste.

Il miacetto di Cattolica è molto più di un semplice dolce natalizio: è un simbolo di tradizione, famiglia e convivialità. La sua preparazione casalinga, tramandata di generazione in generazione, e la sua diffusione limitata al territorio locale lo rendono un vero patrimonio gastronomico della Romagna. La combinazione di ingredienti naturali, la lavorazione attenta e la versatilità di abbinamento ne fanno un dessert adatto a ogni occasione festiva, capace di coniugare semplicità e ricchezza di sapori.

Preparare e regalare un miacetto significa non solo condividere un dolce, ma anche trasmettere valori di legame, memoria e cura, rendendo ogni morso un’esperienza autentica e radicata nella cultura locale.

La meringa rappresenta uno degli elementi più raffinati e versatili della pasticceria europea. Costituita da una combinazione essenziale di albume d’uovo e zucchero, questa preparazione dolce si distingue per la sua leggerezza estrema e la fragranza delicata, che la rendono perfetta sia come dessert monoporzione sia come elemento di farcitura o decorazione. La sua consistenza eterea e la possibilità di modellarla in forme diverse l’hanno resa un punto fermo nelle cucine di Francia, Italia, Svizzera e in molte altre tradizioni europee.

Oltre alla sua funzione estetica, la meringa rivela una tecnica culinaria sofisticata: il giusto equilibrio tra montatura degli albumi, aggiunta dello zucchero e cottura controllata permette di ottenere un prodotto asciutto, friabile e luminoso, capace di completare o valorizzare altre preparazioni dolciarie. Il suo fascino deriva non solo dal risultato finale, ma anche dalla precisione richiesta durante la sua realizzazione.

Le origini della meringa si intrecciano con la storia della pasticceria francese del XVII secolo. La prima ricetta documentata è attribuita a François Massialot, chef di corte francese, che nel 1692 pubblicò istruzioni per la preparazione di questo dolce leggero a base di albumi e zucchero. Da quel momento, la meringa si diffuse rapidamente tra le cucine nobiliari europee, trovando poi spazio nelle pasticcerie pubbliche e, successivamente, nella cultura gastronomica popolare.

In Italia, la meringa è stata adottata con alcune varianti regionali. In Piemonte, ad esempio, si è sviluppata la torta meringata, dove la meringa viene utilizzata come elemento principale di un dolce stratificato e farcito. Nel Veneto, la chiamano “spumiglia”, mentre in Romagna e a Firenze il termine corrente è “spumini”. In Svizzera, Francia e Minorca, la meringa ha continuato a essere apprezzata in diverse forme, dai dolci monoporzione alle composizioni più complesse come l’Île flottante o il Vacherin glacé.

Parallelamente, sono nate numerose varianti: la meringa francese (o ordinaria), la meringa italiana e la meringa svizzera, ognuna con caratteristiche e tecniche di preparazione proprie, influenzate dalla disponibilità di zucchero, dalle abitudini di cottura e dalla destinazione d’uso nel dolce finale.

Tipologie di Meringa

Meringa francese o ordinaria

La meringa francese rappresenta la forma più comune, soprattutto in Italia. La sua preparazione richiede albumi freschi e zucchero a velo. Gli albumi vengono montati fino a ottenere una consistenza spumosa e lucida, quindi uniti delicatamente con lo zucchero. Questo procedimento, noto come “montare a neve ferma”, permette di incorporare aria e conferire leggerezza al composto.

Una volta pronta, la meringa viene modellata con una tasca da pasticciere su una teglia rivestita di carta forno, creando forme a punta, dischi o ciuffi. La cottura avviene a temperatura molto bassa, intorno ai 60-70 °C, per diverse ore: in questo modo il dolce non cuoce nel senso tradizionale, ma si asciuga lentamente, diventando friabile e leggero. Alcuni pasticceri lasciano le meringhe nel forno spento durante la notte, sfruttando il calore residuo e la naturale evaporazione per completare l’essiccazione.

Meringa italiana

La meringa italiana è una tecnica più complessa, che richiede uno sciroppo di zucchero cotto a 121 °C. Gli albumi vengono montati a neve e lo sciroppo caldo viene versato a filo, continuando a montare fino a ottenere una crema lucida e stabile. Questa meringa non viene generalmente cotta, ma utilizzata come farcitura di dolci come l’omelette norvegese o mousse, oppure gratinata in forno per decorare dolci al cucchiaio. La sua consistenza cremosa la rende adatta anche per semifreddi e dessert senza cottura.

Meringa svizzera

La meringa svizzera richiede il riscaldamento degli albumi con zucchero a bagnomaria fino a raggiungere i 60 °C, quindi la miscelazione continua in planetaria fino a ottenere una massa lucida e stabile. Questa variante è apprezzata per la sua stabilità e per la capacità di incorporare aria, rendendola ideale sia per dolci monoporzione che per dessert più complessi come mousse e semifreddi.

Varianti regionali

In Sardegna esiste la meringa con mandorle, chiamata “bianchino”, mentre in Marocco è comune la variante con granella di nocciole. Altre forme creative includono la “casa di meringa”, costruzione commestibile realizzata con cioccolato e zucchero lavorato, particolarmente apprezzata dai bambini.

La preparazione della meringa richiede attenzione ai dettagli, strumenti adeguati e ingredienti freschi. Ecco le fasi principali:

1. Separazione degli albumi: fondamentale per evitare tracce di tuorlo che impedirebbero la montatura. Gli albumi devono essere a temperatura ambiente per facilitare l’incorporazione dell’aria.

2. Montatura: gli albumi vengono sbattuti fino a ottenere una consistenza spumosa. Lo zucchero viene aggiunto gradualmente per stabilizzare il composto e renderlo lucido.

3. Formatura: la meringa viene trasferita in una tasca da pasticciere e modellata secondo la forma desiderata. Dischi, ciuffi e torrette sono le forme più comuni.

4. Cottura o essiccazione: a seconda del tipo di meringa, si procede con la cottura a forno basso o con il raffreddamento a temperatura ambiente, evitando che si formi umidità residua.

La corretta realizzazione della meringa dipende dalla pazienza del pasticcere: la cottura lenta e uniforme è essenziale per ottenere un prodotto asciutto, bianco e croccante, senza compromettere la fragranza.

Ricetta Base per Meringhe Francesi

Ingredienti (per circa 20 meringhe medie):

• 100 g di albumi freschi

• 200 g di zucchero a velo

• Un pizzico di sale

• Aroma a scelta (vaniglia, limone o cacao, opzionale)

Procedimento:

1. Preriscaldare il forno a 70 °C. Rivestire una teglia con carta forno.

2. Montare gli albumi con un pizzico di sale fino a ottenere una consistenza spumosa.

3. Aggiungere gradualmente lo zucchero a velo, continuando a montare fino a ottenere un composto lucido e stabile.

4. Inserire la meringa in una tasca da pasticciere con punta liscia o rigata.

5. Formare ciuffi o dischi sulla teglia, lasciando spazio tra uno e l’altro.

6. Cuocere a bassa temperatura per circa 3 ore, con lo sportello del forno leggermente aperto per permettere l’evaporazione dell’umidità.

7. Lasciare raffreddare completamente prima di staccare le meringhe dalla carta forno.

La meringa, grazie alla sua leggerezza, si presta a numerosi abbinamenti:

• Frutta fresca: fragole, lamponi, mirtilli o pesche completano la dolcezza delle meringhe con freschezza e acidità.

• Creme e semifreddi: panna montata, crema pasticcera, lemon curd o mousse al cioccolato creano dessert stratificati di grande effetto.

• Cioccolato e cacao: meringhe ricoperte di cioccolato fondente o spolverate di cacao amaro aggiungono profondità e contrasto.

• Bevande: vini dolci leggeri come Moscato o Passito, oppure un tè verde delicato, valorizzano il gusto senza sovrastarlo.

La meringa rimane un caposaldo della pasticceria che unisce tecnica, estetica e gusto, capace di arricchire un dessert con leggerezza e raffinatezza. La sua realizzazione richiede pazienza, precisione e attenzione al dettaglio, ma il risultato è un dolce estremamente versatile, ideale sia come protagonista sia come complemento di preparazioni più complesse. La combinazione di forme, aromi e abbinamenti permette di adattarla a ogni occasione, dalla semplice merenda a dessert di alta pasticceria, confermando la sua importanza storica e contemporanea nella cultura gastronomica europea.