Pixel Confectionery

Il miacetto rappresenta uno dei dolci più autentici e radicati nella tradizione gastronomica della città di Cattolica, in Romagna. Questo dolce natalizio, realizzato con frutta secca, miele, uvetta e aromi naturali, riflette un legame profondo con la cultura locale e con il concetto di convivialità tipico del periodo delle feste. Non richiedendo lievito, il miacetto si distingue per una consistenza compatta e aromatica, capace di resistere al tempo senza perdere fragranza, e per una ricchezza di sapori che deriva dalla combinazione di ingredienti naturali e stagionali.

Oltre a essere un dessert, il miacetto ha una funzione sociale e culturale: la sua preparazione in casa, con ricette tramandate di generazione in generazione, e il gesto di regalarlo a parenti e amici consolidano legami familiari e comunitari, rendendo ogni dolce un simbolo di condivisione e affetto.

Le origini del miacetto affondano le radici nel tessuto gastronomico romagnolo e, più in generale, italiano. Il nome deriva dal latino milaceus, che significa “di miglio”, termine collegato a dolci e focacce tradizionali, spesso senza lievito, diffusi in diverse regioni con varianti locali. In alcune zone d’Italia esistono preparazioni simili, note come migliaccio o miaccio, accomunate dalla semplicità degli ingredienti e dalla mancanza di fermenti.

Il miacetto cattolichino si distingue però per la sua composizione e per la diffusione locale, circoscritta a Cattolica. Nelle altre zone della Romagna non esiste una tradizione equivalente: l’unico dolce che presenta alcune analogie è il bustreng, presente a Borghi, Montefeltro e alta Valle del Savio, ma con differenze marcate negli ingredienti e nella lavorazione.

Nel contesto di Cattolica, il miacetto ha sempre avuto un ruolo centrale durante il Natale. Le famiglie si tramandano ricette con piccole variazioni, affinando proporzioni e aromi secondo la tradizione domestica. Ancora oggi, oltre alla preparazione casalinga, le pasticcerie e le panetterie locali lo propongono come dolce tipico delle festività, contribuendo a mantenere viva la memoria gastronomica cittadina.

Il miacetto si caratterizza per una combinazione di ingredienti semplici, ma sapientemente equilibrati:

• Frutta secca: noci, mandorle e pinoli conferiscono croccantezza e un aroma intenso.

• Uvetta: apporta dolcezza naturale e un contrasto di consistenze con la frutta secca.

• Scorza di agrumi: limone e arancia donano freschezza e profumo.

• Miele: legante naturale e dolcificante principale, che contribuisce a rendere compatto l’impasto.

• Cruschello o farina: conferisce struttura e consente di modellare il dolce senza lievito.

Il risultato finale è un dolce compatto, fragrante e aromatico, dalla superficie leggermente dorata e dall’interno ricco di texture contrastanti. La presenza del miele non solo dolcifica, ma contribuisce anche a preservare la conservazione, rendendo il miacetto un dolce adatto a essere preparato in anticipo e regalato o consumato durante tutto il periodo natalizio.

La preparazione del miacetto richiede attenzione alla qualità degli ingredienti e una lavorazione attenta ma semplice. Ecco i passaggi fondamentali:

1. Preparazione della frutta secca: Tritare grossolanamente noci, mandorle e pinoli, evitando di ridurli in polvere per mantenere la consistenza. Ammollare l’uvetta in acqua tiepida o liquore dolce per qualche minuto, quindi strizzarla bene.

2. Impasto: In una ciotola capiente, unire la frutta secca, l’uvetta, le scorze di agrumi grattugiate e il cruschello (o farina). Versare lentamente il miele, mescolando fino a ottenere un composto omogeneo e appiccicoso. L’impasto deve risultare abbastanza compatto da poter essere modellato con le mani.

3. Formatura: Dare all’impasto la forma desiderata: piccoli cilindri, panietti rettangolari o piccole pagnotte tonde. La tradizione cattolichina prevede dimensioni variabili, in modo da poterli regalare singolarmente.

4. Cottura: Disporre i dolci su una teglia rivestita di carta forno e cuocere in forno preriscaldato a circa 160 °C per 20-25 minuti. L’obiettivo non è una cottura prolungata ma un leggero doramento esterno, mantenendo l’interno morbido e aromatico.

5. Raffreddamento e conservazione: Lasciare raffreddare completamente prima di avvolgere o confezionare. Il miacetto può essere conservato in contenitori ermetici per diversi giorni, mantenendo fragranza e consistenza.

Ricetta Tradizionale del Miacetto

Ingredienti (per circa 10-12 dolci medi):

• 150 g di noci sgusciate

• 100 g di mandorle pelate

• 50 g di pinoli

• 100 g di uvetta

• Scorza grattugiata di un’arancia e di un limone

• 150 g di miele millefiori

• 100 g di cruschello o farina di frumento

Procedimento:

1. Tritare grossolanamente noci, mandorle e pinoli.

2. Ammollare l’uvetta in acqua tiepida per 10 minuti, quindi strizzarla.

3. In una ciotola grande, unire frutta secca, uvetta, scorze d’agrumi e cruschello. Mescolare bene.

4. Aggiungere il miele e lavorare l’impasto con le mani fino a ottenere una consistenza uniforme e leggermente appiccicosa.

5. Modellare l’impasto in forme tonde o rettangolari.

6. Adagiare i dolci su una teglia rivestita di carta forno.

7. Cuocere a 160 °C per 20-25 minuti, fino a leggera doratura.

8. Raffreddare completamente e conservare in contenitori ermetici.

Il miacetto, grazie alla sua ricchezza di frutta secca e miele, si abbina perfettamente a diverse bevande e dessert:

• Vini dolci: un passito, un vin santo o un Moscato completano la dolcezza naturale del miele e armonizzano con la frutta secca.

• Tisane e tè: tè nero aromatizzato agli agrumi, camomilla o infusi speziati accentuano gli aromi del dolce senza sovrastarli.

• Caffè o espresso: la nota amara del caffè crea un contrasto piacevole con la dolcezza del miacetto, ideale per la colazione o la merenda.

• Formaggi freschi: una selezione di formaggi morbidi e delicati può accompagnare il dolce in un abbinamento creativo durante le feste.

Il miacetto di Cattolica è molto più di un semplice dolce natalizio: è un simbolo di tradizione, famiglia e convivialità. La sua preparazione casalinga, tramandata di generazione in generazione, e la sua diffusione limitata al territorio locale lo rendono un vero patrimonio gastronomico della Romagna. La combinazione di ingredienti naturali, la lavorazione attenta e la versatilità di abbinamento ne fanno un dessert adatto a ogni occasione festiva, capace di coniugare semplicità e ricchezza di sapori.

Preparare e regalare un miacetto significa non solo condividere un dolce, ma anche trasmettere valori di legame, memoria e cura, rendendo ogni morso un’esperienza autentica e radicata nella cultura locale.

La meringa rappresenta uno degli elementi più raffinati e versatili della pasticceria europea. Costituita da una combinazione essenziale di albume d’uovo e zucchero, questa preparazione dolce si distingue per la sua leggerezza estrema e la fragranza delicata, che la rendono perfetta sia come dessert monoporzione sia come elemento di farcitura o decorazione. La sua consistenza eterea e la possibilità di modellarla in forme diverse l’hanno resa un punto fermo nelle cucine di Francia, Italia, Svizzera e in molte altre tradizioni europee.

Oltre alla sua funzione estetica, la meringa rivela una tecnica culinaria sofisticata: il giusto equilibrio tra montatura degli albumi, aggiunta dello zucchero e cottura controllata permette di ottenere un prodotto asciutto, friabile e luminoso, capace di completare o valorizzare altre preparazioni dolciarie. Il suo fascino deriva non solo dal risultato finale, ma anche dalla precisione richiesta durante la sua realizzazione.

Le origini della meringa si intrecciano con la storia della pasticceria francese del XVII secolo. La prima ricetta documentata è attribuita a François Massialot, chef di corte francese, che nel 1692 pubblicò istruzioni per la preparazione di questo dolce leggero a base di albumi e zucchero. Da quel momento, la meringa si diffuse rapidamente tra le cucine nobiliari europee, trovando poi spazio nelle pasticcerie pubbliche e, successivamente, nella cultura gastronomica popolare.

In Italia, la meringa è stata adottata con alcune varianti regionali. In Piemonte, ad esempio, si è sviluppata la torta meringata, dove la meringa viene utilizzata come elemento principale di un dolce stratificato e farcito. Nel Veneto, la chiamano “spumiglia”, mentre in Romagna e a Firenze il termine corrente è “spumini”. In Svizzera, Francia e Minorca, la meringa ha continuato a essere apprezzata in diverse forme, dai dolci monoporzione alle composizioni più complesse come l’Île flottante o il Vacherin glacé.

Parallelamente, sono nate numerose varianti: la meringa francese (o ordinaria), la meringa italiana e la meringa svizzera, ognuna con caratteristiche e tecniche di preparazione proprie, influenzate dalla disponibilità di zucchero, dalle abitudini di cottura e dalla destinazione d’uso nel dolce finale.

Tipologie di Meringa

Meringa francese o ordinaria

La meringa francese rappresenta la forma più comune, soprattutto in Italia. La sua preparazione richiede albumi freschi e zucchero a velo. Gli albumi vengono montati fino a ottenere una consistenza spumosa e lucida, quindi uniti delicatamente con lo zucchero. Questo procedimento, noto come “montare a neve ferma”, permette di incorporare aria e conferire leggerezza al composto.

Una volta pronta, la meringa viene modellata con una tasca da pasticciere su una teglia rivestita di carta forno, creando forme a punta, dischi o ciuffi. La cottura avviene a temperatura molto bassa, intorno ai 60-70 °C, per diverse ore: in questo modo il dolce non cuoce nel senso tradizionale, ma si asciuga lentamente, diventando friabile e leggero. Alcuni pasticceri lasciano le meringhe nel forno spento durante la notte, sfruttando il calore residuo e la naturale evaporazione per completare l’essiccazione.

Meringa italiana

La meringa italiana è una tecnica più complessa, che richiede uno sciroppo di zucchero cotto a 121 °C. Gli albumi vengono montati a neve e lo sciroppo caldo viene versato a filo, continuando a montare fino a ottenere una crema lucida e stabile. Questa meringa non viene generalmente cotta, ma utilizzata come farcitura di dolci come l’omelette norvegese o mousse, oppure gratinata in forno per decorare dolci al cucchiaio. La sua consistenza cremosa la rende adatta anche per semifreddi e dessert senza cottura.

Meringa svizzera

La meringa svizzera richiede il riscaldamento degli albumi con zucchero a bagnomaria fino a raggiungere i 60 °C, quindi la miscelazione continua in planetaria fino a ottenere una massa lucida e stabile. Questa variante è apprezzata per la sua stabilità e per la capacità di incorporare aria, rendendola ideale sia per dolci monoporzione che per dessert più complessi come mousse e semifreddi.

Varianti regionali

In Sardegna esiste la meringa con mandorle, chiamata “bianchino”, mentre in Marocco è comune la variante con granella di nocciole. Altre forme creative includono la “casa di meringa”, costruzione commestibile realizzata con cioccolato e zucchero lavorato, particolarmente apprezzata dai bambini.

La preparazione della meringa richiede attenzione ai dettagli, strumenti adeguati e ingredienti freschi. Ecco le fasi principali:

1. Separazione degli albumi: fondamentale per evitare tracce di tuorlo che impedirebbero la montatura. Gli albumi devono essere a temperatura ambiente per facilitare l’incorporazione dell’aria.

2. Montatura: gli albumi vengono sbattuti fino a ottenere una consistenza spumosa. Lo zucchero viene aggiunto gradualmente per stabilizzare il composto e renderlo lucido.

3. Formatura: la meringa viene trasferita in una tasca da pasticciere e modellata secondo la forma desiderata. Dischi, ciuffi e torrette sono le forme più comuni.

4. Cottura o essiccazione: a seconda del tipo di meringa, si procede con la cottura a forno basso o con il raffreddamento a temperatura ambiente, evitando che si formi umidità residua.

La corretta realizzazione della meringa dipende dalla pazienza del pasticcere: la cottura lenta e uniforme è essenziale per ottenere un prodotto asciutto, bianco e croccante, senza compromettere la fragranza.

Ricetta Base per Meringhe Francesi

Ingredienti (per circa 20 meringhe medie):

• 100 g di albumi freschi

• 200 g di zucchero a velo

• Un pizzico di sale

• Aroma a scelta (vaniglia, limone o cacao, opzionale)

Procedimento:

1. Preriscaldare il forno a 70 °C. Rivestire una teglia con carta forno.

2. Montare gli albumi con un pizzico di sale fino a ottenere una consistenza spumosa.

3. Aggiungere gradualmente lo zucchero a velo, continuando a montare fino a ottenere un composto lucido e stabile.

4. Inserire la meringa in una tasca da pasticciere con punta liscia o rigata.

5. Formare ciuffi o dischi sulla teglia, lasciando spazio tra uno e l’altro.

6. Cuocere a bassa temperatura per circa 3 ore, con lo sportello del forno leggermente aperto per permettere l’evaporazione dell’umidità.

7. Lasciare raffreddare completamente prima di staccare le meringhe dalla carta forno.

La meringa, grazie alla sua leggerezza, si presta a numerosi abbinamenti:

• Frutta fresca: fragole, lamponi, mirtilli o pesche completano la dolcezza delle meringhe con freschezza e acidità.

• Creme e semifreddi: panna montata, crema pasticcera, lemon curd o mousse al cioccolato creano dessert stratificati di grande effetto.

• Cioccolato e cacao: meringhe ricoperte di cioccolato fondente o spolverate di cacao amaro aggiungono profondità e contrasto.

• Bevande: vini dolci leggeri come Moscato o Passito, oppure un tè verde delicato, valorizzano il gusto senza sovrastarlo.

La meringa rimane un caposaldo della pasticceria che unisce tecnica, estetica e gusto, capace di arricchire un dessert con leggerezza e raffinatezza. La sua realizzazione richiede pazienza, precisione e attenzione al dettaglio, ma il risultato è un dolce estremamente versatile, ideale sia come protagonista sia come complemento di preparazioni più complesse. La combinazione di forme, aromi e abbinamenti permette di adattarla a ogni occasione, dalla semplice merenda a dessert di alta pasticceria, confermando la sua importanza storica e contemporanea nella cultura gastronomica europea.

Il Mécoulin non è un semplice dolce, ma la cristallizzazione della tradizione valdostana e, in particolare, dell'ingegneria alimentare domestica del comune di Cogne. La sua storia è indissolubilmente legata ai ritmi lenti e alle risorse severe della vita di montagna, dove ogni ingrediente aveva un valore strategico. Originariamente concepito come pane festivo, riservato alle celebrazioni culminanti dell'anno, in primis il Natale, oggi la sua presenza costante nelle vetrine delle boulangerie locali ne testimonia la riuscita evoluzione da lusso stagionale a emblema gastronomico permanente.

La sua genesi affonda le radici in un'epoca in cui i grassi e gli zuccheri erano risorse preziose, non disponibili quotidianamente. A differenza di dolci più opulenti delle pianure, il Mécoulin è un esempio di ricchezza dosata. Il dolce veniva preparato in concomitanza con la macellazione annuale o in un periodo di relativa abbondanza di latte e panna. La preparazione era un rito comunitario che coinvolgeva l'intero villaggio. Poiché ogni famiglia non possedeva il proprio forno, le donne si riunivano per l'impasto, per poi recarsi con il prodotto lievitato al forno comunitario a legna. Questa condivisione del calore e della fatica sottolinea la funzione sociale del pane, ben oltre quella meramente nutritiva.

Il nome stesso, mécoulin, è un diminutivo che richiama una forma affusolata e accogliente. È un parente stretto di altri pani dolci alpini, ma si distingue per la sua peculiare morbidezza e per l'impiego della panna fresca, un elemento che ne esalta la consistenza rispetto ad altri lievitati che si affidano esclusivamente al burro. L'aggiunta di uvetta, precedentemente ammorbidita in un distillato locale o nel rum—una spezia e un alcolico a loro volta considerati lussi—completava l'opera, garantendo profumi e umidità persistenti, essenziali per la lunga conservazione in un clima freddo.

La creazione di un Mécoulin di qualità è un esercizio di precisione e pazienza, tipico dei grandi lievitati. Il risultato finale—alto, soffice e con una struttura interna finemente alveolata—dipende da un meticoloso controllo della temperatura e dei tempi di riposo.

Il segreto della sua texture risiede nella combinazione bilanciata degli ingredienti, che svolgono ruoli precisi nella matrice proteica:

• La Farina: Si predilige una farina di forza media o elevata (tipo '0' o '00' con buona percentuale proteica), necessaria a sostenere i grassi e la lunga lievitazione.

• Il Lievito: Tradizionalmente si usava il lievito madre (la cosiddetta pasta acida), che conferisce al dolce sfumature aromatiche più complesse e una maggiore digeribilità. Nelle preparazioni moderne si ricorre spesso al lievito di birra, purché dosato con parsimonia per non sovrastare gli altri aromi.

• I Grassi e i Liquidi: Il Mécoulin utilizza un mix di panna fresca e latte, spesso in aggiunta a una modesta quantità di burro. La panna apporta una ricchezza e una morbidezza che è la firma sensoriale di questo pane dolce, distinguendolo per una sofficità quasi setosa.

• Le Uova e lo Zucchero: Le uova agiscono come emulsionanti e leganti, contribuendo alla colorazione e all'altezza. Lo zucchero, oltre al sapore, è cruciale per alimentare il lievito e per mantenere l'umidità interna.

• L'Uvetta e il Rum: L'uvetta, reidratata nel rum o in un'altra eau de vie locale, non è solo un elemento decorativo, ma un punto di contrasto aromatico e di idratazione che interrompe la densità dell'impasto.

L'impasto richiede una lavorazione progressiva. È fondamentale iniziare con una biga o un poolish (pre-impasto) se si usa il lievito di birra, o con il rinfresco del lievito madre, per garantire che il lievito sia attivo e sufficientemente robusto. Successivamente, si procede all'incorporazione della farina, dei liquidi e delle uova, lavorando l'impasto fino a sviluppare una buona maglia glutinica.

Solo quando la struttura è ben formata e l'impasto risulta elastico e liscio, si introducono i grassi (panna e burro) a piccole dosi. L'introduzione graduale dei grassi è essenziale per non "strappare" la maglia glutinica. Infine, si incorporano l'uvetta ben scolata, distribuendola in modo uniforme.

Il Mécoulin è un prodotto che esige tempo. La prima lievitazione avviene in massa, a temperatura controllata (idealmente intorno ai $24-26^\circ$C), finché l'impasto non ha raddoppiato il suo volume. Questo passaggio può durare diverse ore. Successivamente, l'impasto viene diviso e formato nella sua caratteristica forma allungata e leggermente bombata, e lasciato per la seconda lievitazione (lievitazione finale o appretto).

Questo è un esempio di ricetta per un Mécoulin domestico, ottimizzata per chi non ha accesso a un forno a legna. Si consiglia l'uso di una planetaria per gestire l'impasto ricco di grassi.

Ingredienti:

• Farina di manitoba o "0" forte: $500\text{ g}$

• Lievito di birra fresco: $15\text{ g}$ (o lievito madre: $150\text{ g}$)

• Zucchero semolato: $100\text{ g}$

• Uova medie: $3$

• Latte intero: $100\text{ ml}$

• Panna fresca (al $35\%$ di grassi): $100\text{ g}$

• Burro (facoltativo, per struttura): $50\text{ g}$, a temperatura ambiente

• Uvetta: $100\text{ g}$

• Rum scuro: q.b. (per ammorbidire l'uvetta)

• Sale: $5\text{ g}$

• Aromi: scorza di limone o arancia grattugiata (tradizionalmente poco)

Preparazione (Passaggi Fondamentali):

1. Ammorbidimento: Metti l'uvetta in ammollo nel rum per almeno 30 minuti. Scola e tampona leggermente.

2. Attivazione del Lievito: Sciogli il lievito (o rinfresca il lievito madre) in una piccola parte del latte tiepido con un cucchiaino di zucchero. Lascia riposare finché non si forma una schiuma superficiale.

3. Primo Impasto: In una ciotola (o planetaria), unisci la farina, lo zucchero, il sale, le uova, l'attivazione del lievito e il restante latte. Impasta fino a ottenere un composto omogeneo, iniziando a sviluppare la maglia glutinica. Questa fase può durare $10-15$ minuti a bassa velocità.

4. Integrazione dei Grassi: Aggiungi gradualmente la panna, e poi il burro ammorbidito a cubetti, attendendo che ogni aggiunta sia completamente assorbita prima di procedere con la successiva. L'impasto deve staccarsi dai bordi e risultare elastico.

5. Aromatizzazione: Incorpora la scorza degli agrumi e infine l'uvetta scolata. Lavora brevemente, giusto il tempo di distribuire uniformemente gli ingredienti.

6. Prima Lievitazione (Massa): Poni l'impasto in una ciotola unta, copri con pellicola trasparente e lascia lievitare in un luogo caldo ($25^\circ\text{C}$ è l'ideale) fino a quando non avrà raddoppiato il suo volume (circa $3-4$ ore, o molto più a lungo se usi il lievito madre).

7. Formatura e Seconda Lievitazione (Appretto): Sgonfia delicatamente l'impasto e dividilo nella forma desiderata (tradizionalmente, due o tre forme allungate). Disponi i pezzi su una teglia coperta di carta da forno. Lascia lievitare nuovamente in un ambiente caldo per circa $1.5-2$ ore.

8. Cottura: Preriscalda il forno a $180^\circ\text{C}$ (modalità statica). Pennella delicatamente la superficie con un uovo sbattuto o con un mix di latte e zucchero. Cuoci per $30-40$ minuti, o finché la superficie non è ben dorata e uno stecchino inserito al centro non esce pulito.

Data la ricchezza intrinseca e la morbidezza del Mécoulin, l'abbinamento ideale deve mirare al contrasto organolettico e alla pulizia del palato. L'uso di panna nell'impasto richiede un compagno che bilanci l'untuosità e la dolcezza moderata.

La Scelta Ottimale: Un vino dolce da meditazione che presenti una buona acidità e un profilo aromatico che si integri con l'uvetta e i sentori lattici.

• Vino Consigliato: Passito di Chambave o un Moscato Passito di Strevi (Piemonte, ma affine per profilo). Questi vini, ottenuti da uve appassite, offrono una concentrazione zuccherina elevata ma bilanciata da un'acidità vibrante che "taglia" il grasso della panna, pulendo la bocca. Le note di frutta secca, miele e spezie del Passito si armonizzano perfettamente con l'uvetta del Mécoulin, creando una sinergia di sapori che esalta la complessità di entrambi.

Abbinamento Alternativo (Non Alcolico): Per un approccio mattutino o pomeridiano, una crema di marroni (marrons glacés, una tradizione alpina) spalmata sul Mécoulin crea un binomio di consistenze e dolcezza. L'amaro sottile e terroso del marrone offre quel contrappunto necessario alla ricchezza del pane dolce.

Il Mécoulin, nella sua semplicità apparente, è un prodotto che insegna molto sulla sostenibilità della tradizione. La sua preparazione, l'equilibrio tra pochi ma fondamentali ingredienti e la funzione sociale che ha rivestito, ne fanno un manufatto gastronomico che merita un'attenzione meticolosa. È la prova che la vera raffinatezza non risiede nell'eccesso, ma nella precisione dell'esecuzione di una formula perfezionata dai secoli. La sua permanenza nella cucina valdostana non è casuale, ma il risultato di una formula di gusto robusta e di una texture unica nel panorama dei pani dolci italiani.

Nel cuore della Sicilia orientale, ai piedi di un vulcano che domina il paesaggio e scandisce la vita da millenni, esiste un dolce che custodisce la memoria di un’intera comunità: i Mastazzoli etnei al ficodindia. Una specialità profondamente radicata nella cultura popolare della provincia di Catania, nata dall’ingegno delle famiglie rurali e dalla capacità di trasformare frutti semplici in una delizia sorprendente.

Questo dolce antico, spesso consumato durante le feste patronali e le celebrazioni familiari, racconta una storia di resilienza, creatività e profondo legame con la terra siciliana. Il ficodindia dell’Etna, alimento prezioso e simbolo della fertilità del territorio, diventa qui protagonista di una lavorazione lenta e sapiente che ne esalta sapore, profumo e colore.

Il risultato? Una preparazione unica nel panorama della pasticceria tradizionale siciliana, dal profilo aromatico intenso, perfetta per accompagnare momenti di convivialità e ritualità collettiva.

Il termine mastazzola deriva probabilmente dal latino “mustaceum”, un antichissimo dolce a base di mosto e spezie diffuso nel mondo romano. Con il passare dei secoli, il nome ha attraversato lingue e culture diverse — arabe, normanne, borboniche — trovando nella Sicilia una nuova forma e un significato rinnovato.

Nel territorio etneo, dove ogni seme germoglia con una forza eccezionale grazie ai terreni di origine vulcanica, i contadini hanno sviluppato la tradizione di conservare la frutta per i mesi invernali attraverso processi naturali di cottura e asciugatura. Dai ficodindia maturi si ricavava una crema densa che, una volta concentrata e fatta essiccare al sole, diventava un dolce energetico e longeva fonte di sostentamento.

I Mastazzoli entrarono così a far parte delle feste agricole e dei banchetti dedicati ai santi protettori, con una reputazione quasi rituale: si diceva portassero abbondanza e salute, grazie alle proprietà nutritive del frutto e allo zucchero che ne esaltava le caratteristiche.

Non erano semplicemente un dessert ma una riserva di energia, utile nei mesi più duri, quando i raccolti diminuivano e il lavoro nei campi non concedeva tregua.

Questo dolce si regge su un protagonista assoluto: il ficodindia, frutto resistente, tenace, nato per prosperare in condizioni estreme. L’Etna gli regala:

• un contenuto elevato di antiossidanti naturali

• un colore vivace che varia dal giallo al rosso rubino

• una dolcezza equilibrata da leggere note acidule

Grazie al clima caldo e alle escursioni termiche, la polpa sviluppa aromi più intensi rispetto ad altre zone d’Italia. Nei Mastazzoli, il frutto diventa sciroppo denso, morbido, vellutato, impreziosito spesso da noci tritate e zucchero a velo vanigliato.

La caratteristica principale della preparazione sta nel tempo. Nulla è rapido. Nulla è industriale. Tutto richiede attesa, pazienza, maestria.

Ecco le fasi principali:

1. Selezione dei ficodindia
   Solo frutti ben maturi, sbucciati con cura per eliminare le spine senza alterare la polpa.

2. Tritatura e filtraggio
   La polpa viene passata per separare semi e fibre e ottenere una crema perfettamente liscia.

3. Cottura lenta
   Si porta a ebollizione mescolando continuamente, finché lo zucchero si scioglie e la massa raggiunge una consistenza sciropposa e caramellata.

4. Asciugatura al sole
   L’impasto viene versato in stampi rettangolari o circolari e lasciato essiccare al sole siciliano per più giorni, capace di trasformare la semplicità degli ingredienti in un piacere al palato.

5. Decorazione
   Servizio con noci tritate e una spolverata leggera di zucchero vanigliato, per una contrapposizione di consistenze e profumi.

Questi passaggi, rimasti invariati nei secoli, fanno dei Mastazzoli un simbolo di artigianalità pura e di rispetto per le stagioni.

Ricetta tradizionale dei Mastazzoli etnei

Ingredienti per 6-8 porzioni

• 2 kg di ficodindia dell’Etna maturi

• 250 g di zucchero

• noci tritate q.b.

• zucchero a velo vanigliato q.b.

Procedimento

1. Indossando guanti da cucina, sbucciare i ficodindia e raccogliere la polpa.

2. Passarla al setaccio o in un passaverdura per eliminare i semi.

3. Trasferire la crema ottenuta in una casseruola dal fondo spesso.

4. Aggiungere lo zucchero e cuocere a fuoco basso, mescolando continuamente.

5. Quando il composto assume una consistenza densa e lucida, spegnere e versare negli stampi.

6. Lasciare asciugare al sole per 2-4 giorni, coprendo con una garza per proteggerli dagli insetti.

7. Prima del servizio, decorare con noci tritate e un leggero velo di zucchero a velo.

Conservazione
I Mastazzoli, essendo senza farina né grassi aggiunti, si mantengono per settimane conservati in un luogo fresco, asciutto e lontano dalla luce diretta.

La dolcezza fruttata del ficodindia si sposa con eleganza a vini siciliani dal profilo aromatico complesso. Fra i migliori abbinamenti:

• Moscato di Pantelleria: profumi di albicocca e zagara che esaltano la natura solare del dolce.

• Malvasia delle Lipari: struttura vellutata che armonizza la caramellizzazione della polpa.

• Passito di Noto: note agrumate e miele, perfette per completare l’esperienza sensoriale.

In alternativa, per chi preferisce una bevanda non alcolica, ottimo l’accostamento con:

• tè nero agli agrumi

• caffè espresso forte, come si usa nelle case siciliane dopo pranzo.

Serviti dopo un pasto festoso o durante una pausa pomeridiana, i Mastazzoli diventano un legame gustativo con il territorio etneo e con le sue tradizioni più profonde.

Ogni morso racchiude:

• la storia di un popolo

• la fertilità di una terra lavica

• la capacità di trasformare ingredienti umili in eccellenza gastronomica

I Mastazzoli etnei non sono soltanto un dolce: rappresentano una memoria collettiva, un rapporto millenario con il sole, il vulcano, i frutti che sostengono le famiglie del posto da generazioni.

Preservare questa tradizione significa difendere un elemento essenziale della cultura alimentare siciliana, valorizzando la stagionalità, l’artigianalità e il contatto diretto con la natura.

Se un giorno ti troverai ai piedi dell’Etna durante una festa di paese, non rinunciare ad assaggiarli. Capirai immediatamente perché, da secoli, questi piccoli tesori continuano a riempire tavole e cuori.

 Il mandorlato al cioccolato di Modigliana è un dolce che racconta una terra di confine: la Romagna toscana, luogo dove si incontrano due identità gastronomiche ricche e profonde. Nasce come specialità delle festività natalizie, ma nel tempo è diventato un simbolo di tutto l’anno. Pur contenendo cacao e non vero cioccolato, come spesso si crede, ha saputo mantenere intatto il suo carattere genuino e la sua ricetta storica tramandata per secoli.

In queste prime 1000 parole esploreremo radici culturali, ingredienti, segreti di preparazione, riferimenti alla tradizione familiare e infine suggerimenti per abbinamenti che esaltano il suo sapore speziato. Il risultato? Un viaggio gastronomico nella storia d’Italia attraverso un dolce antico e amatissimo.

A Modigliana, piccolo comune della Provincia di Forlì-Cesena, le tradizioni non svaniscono: si proteggono, si tramandano e si assaporano. Il mandorlato al cioccolato rappresenta esattamente questa filosofia rurale: un impasto semplice, nato nelle cucine domestiche per celebrare il Natale con ingredienti duraturi e preziosi, ma non necessariamente ricchi.

La sua storia è legata in modo profondo alla cultura toscana: fino al 1923 Modigliana apparteneva alla Provincia di Firenze, quindi alle usanze toscane del panforte e del pampepato. Non è un caso che questo dolce conservi note aromatiche che ricordano entrambi: mandorle intere, spezie, scorze agrumate, zucchero e cacao amaro lavorati in una piccola torta rotonda racchiusa tra due fogli sottili di ostia.

Tra Ottocento e Novecento il pasticciere Giuseppe Assirelli trasformò il mandorlato da ricetta casalinga a prodotto riconosciuto anche fuori dalla valle: partecipò a fiere, ricevette premi e perfino una medaglia al Salone Internazionale di Milano nel 1906. Da allora la tradizione si è tramandata attraverso pochi artigiani e una ricetta segreta custodita come un tesoro, fino ad arrivare ai laboratori locali che ancora oggi ne preservano la memoria gastronomica.

Chi assaggia il mandorlato di Modigliana ne riconosce subito alcune caratteristiche distintive:

• Profumo intenso di cacao e agrumi

• Consistenza morbida ma compatta

• Dolcezza equilibrata, mai eccessiva

• Aromi speziati avvolgenti, dalla cannella al coriandolo, fino al chiodo di garofano

Questa combinazione nasce dall’uso di 15 spezie diverse (numero custodito dalla tradizione), una scelta rara nella pasticceria rurale dell’Italia centrale. La presenza dell’ostia, oltre a richiamare la sacralità del periodo natalizio, protegge l’impasto durante cottura e conservazione.

La natura del dolce, priva di ingredienti di origine animale, lo rende perfettamente adatto anche a un’alimentazione vegana. La totale assenza di grassi aggiunti e cioccolato vero permette inoltre di conservarlo a lungo e di produrlo tutto l’anno.

Come preparare il Mandorlato al cioccolato di Modigliana

Ingredienti per 6–8 persone

• 250 g di mandorle intere non pelate

• 200 g di zucchero di canna

• 120 g di farina 00

• 80 g di cacao amaro in polvere

• 60 g di scorze di arancia e cedro candite tagliate finemente

• Mix di spezie: cannella, noce moscata, coriandolo, chiodi di garofano (quantità minime e calibrate)

• 100 ml di acqua

• Ostie alimentari di diametro 18–20 cm

Preparazione

1. Tostare leggermente le mandorle in forno a 150°C per 8–10 minuti: sviluppano aroma e rimangono croccanti dopo la cottura.

2. In un pentolino, sciogliere lo zucchero nell’acqua fino a ottenere uno sciroppo denso, senza farlo caramellare.

3. In una ciotola capiente, mescolare farina, cacao, spezie e canditi.

4. Aggiungere lo sciroppo caldo e incorporare le mandorle ancora tiepide.

5. Impastare velocemente fino a ottenere un composto compatto ma non asciutto.

6. Stendere l’ostia alla base dello stampo circolare, distribuire l’impasto e coprire con un’altra ostia.

7. Infornare a 160°C per 20–25 minuti. Il dolce non deve seccare troppo: la consistenza ideale è morbida e leggermente elastica al centro.

8. Raffreddare completamente e avvolgere in carta alimentare fino al momento del servizio.

Il risultato è una piccola torta scura, dall’aroma complesso e profondo, perfetta da gustare in fette sottili che sprigionano note di spezie e agrumi.

Il mandorlato si conserva a temperatura ambiente per diverse settimane, migliorando persino con il tempo: i profumi delle spezie continuano a diffondersi nell’impasto, offrendo un gusto più armonioso dopo qualche giorno di riposo.

Per valorizzarlo al massimo, servilo:

• leggermente riscaldato (10 secondi in microonde)

• accompagnato da un taglio obliquo per esporre la ricchezza degli ingredienti

• su un piatto semplice che non distragga dai colori intensi del dolce

Abbinamenti consigliati

Il mandorlato al cioccolato dà il meglio se abbinato con bevande che esaltano la sua aromaticità:

• Vini dolci della Romagna, in particolare Albana Passito o Cagnina

• Caffè espresso con tostatura scura, che richiama il cacao

• Nocino o liquori alle erbe, in accordo con la componente speziata

Per chi preferisce qualcosa di più delicato, anche un tè nero agrumato si abbina splendidamente, soprattutto nel periodo invernale.

Non è solo un dolce: è una memoria collettiva. Ogni famiglia ha una versione leggermente diversa, ogni festa popolare lo ospita tra i banchetti come gesto di ospitalità. In un territorio che ha conosciuto cambiamenti amministrativi, politici e culturali, il mandorlato rappresenta una continuità: un prodotto che unisce passato e presente, tradizione e artigianato moderno.

Oggi gli artigiani di Modigliana lo difendono con fermezza, inserito nei prodotti P.A.T. e nell’Arca del Gusto di Slow Food, perché la sua unicità possa continuare a essere conosciuta, assaggiata e raccontata.

Il mandorlato al cioccolato di Modigliana racchiude in sé una storia lunga, una tecnica precisa, una scelta accurata di ingredienti e una forte identità territoriale. Assaggiarlo significa partecipare a una tradizione che ha attraversato generazioni, portando con sé valori di artigianalità, memoria e orgoglio locale.

Che sia per un’occasione speciale o per un momento di piacere personale, questo dolce regala un’esperienza sensoriale profonda e scolpita nel tempo. Ricordando che ogni fetta è un piccolo frammento della Romagna toscana, da gustare con rispetto e meraviglia.

Tra i dolci che raccontano la vita quotidiana delle campagne venete, il macafame occupa un posto speciale. Nato nelle cucine contadine della provincia di Vicenza, questo dessert rustico valorizza ciò che avanzava, trasformandolo in una fonte di energia, gusto e convivialità. Il nome stesso, “macafame”, suggerisce la sua funzione primaria: ammaccare la fame, riempire lo stomaco prima di riprendere la giornata nei campi o in bottega.

Oggi, mentre si riscopre la cucina semplice, sostenibile e radicata nella memoria delle famiglie, il macafame torna a essere protagonista. Non si tratta solo di una ricetta, ma di una storia di resilienza, ingegno e cultura locale, trasmessa con orgoglio di generazione in generazione.

Il Veneto rurale dei secoli passati non era terra di sprechi. Il pane raffermo, alimento fondamentale e irrinunciabile, non veniva mai buttato: si reimpiegava in zuppe, ripieni e, nelle occasioni migliori, in dolci come questo. Il macafame nasce dunque dallo stesso spirito che ha dato origine a molte ricette “povere” italiane: nutrire spendendo il meno possibile.

La tradizione vuole che venisse cotto nella stufa a legna, approfittando del calore residuo dopo la preparazione del pranzo. Una volta pronto, poteva essere venduto nelle osterie di paese o offerto ai bambini al mattino come colazione energetica.

Con il passare del tempo, la ricetta si è arricchita di variazioni: uvetta, frutta secca, zucchero al posto del miele, scorze di agrumi o cacao nelle versioni più moderne. Ciò che non è cambiato è lo spirito conviviale che accompagna ogni fetta.

Il macafame si presenta come una torta densa, compatta, leggermente umida, con una dolcezza discreta che lascia emergere gli aromi di pane, latte e miele. Non ricerca eleganza o leggerezza: è un dolce schietto, pensato per nutrire e restituire energia. Ogni boccone racconta un pezzo di vita contadina, senza artifici.

Ricetta Tradizionale del Macafame (versione vicentina)

Ingredienti (per 6-8 persone)

• 400 g di pane raffermo (meglio se misto: ciabatta, pane casereccio, grissini)

• 1 litro di latte intero

• 2 uova

• 100 g di miele o zucchero

• 80 g di uvetta ammollata

• 50 g di mandorle o nocciole tritate grossolanamente

• Scorza di limone non trattato

• 1 pizzico di cannella (facoltativo)

• 1 noce di burro per ungere la teglia

Varianti attuali includono gocce di cioccolato, pinoli, mele a pezzetti o cacao amaro.

Preparazione passo-passo

1. Ammollo del pane
Spezzettare il pane raffermo in una grande ciotola e coprirlo completamente con il latte tiepido. Lasciare riposare almeno 30-40 minuti, fino a quando sarà morbido al punto da poterlo schiacciare con una forchetta.

2. Unione degli ingredienti
Schiacciare bene il pane con una spatola o con le mani pulite, fino a ottenere un composto uniforme. Aggiungere uova, miele (o zucchero), uvetta scolata, frutta secca e aromi. Mescolare con cura per distribuire gli ingredienti in modo omogeneo.

3. Preparazione della teglia
Imburrare una teglia rotonda o rettangolare (diametro 24-26 cm). Versare il composto livellandolo con il dorso del cucchiaio.

4. Cottura
Infornare a 180 °C in forno statico per 45-55 minuti. La superficie deve risultare dorata e leggermente croccante, l’interno morbido ma compatto.

5. Riposo e servizio
Lasciar raffreddare completamente prima di tagliare, per permettere al dolce di rassodarsi al meglio. Il giorno dopo è ancora più buono, come spesso avviene con i dolci a base di pane.

Il macafame si presta a essere consumato in qualunque momento della giornata:

• colazione con una tazza di latte o caffelatte

• merenda con una spolverata di zucchero a velo

• come dessert rustico, tiepido, con un cucchiaio di confettura

Si può conservare sotto campana o avvolto in pellicola per diversi giorni, mantenendo la sua consistenza caratteristica.

L’abbinamento perfetto rispecchia il territorio d’origine: un calice di Recioto di Gambellara o Torcolato di Breganze, vini dolci veneti dalle note avvolgenti che valorizzano la componente mielata e la morbidezza del dolce.

Per chi preferisce qualcosa di più leggero, una tisana alle erbe o un tè nero agrumato completano l’esperienza senza sovrastare gli aromi.

Il macafame non è solo una ricetta del passato: è un esempio concreto di cucina antispreco, equilibrata e familiare. Incorporarlo nella nostra quotidianità significa recuperare un legame con la storia, con il territorio e con una filosofia di vita che dà valore a ciò che si ha già.

In un mondo che tende a complicare il cibo con eccessi e sovrastrutture, questo dolce ci ricorda che la semplicità, se curata, appaga più di qualsiasi artificio. Prepararlo è un gesto di continuità verso chi ci ha preceduto e di rispetto verso ciò che portiamo in tavola.

Il macafame è una ricetta che parla chiaro: nutrire, unire, ricordare.
Ogni fetta è un tuffo nella storia del Veneto, un invito a riscoprire l’essenza delle cose fatte con cura e gesti semplici.

Provarlo oggi significa riportare nelle nostre case una tradizione autentica, che continua ad avere molto da raccontare.

 Il latte brulè — o latt brulè nella forma dialettale — è uno di quei dolci che raccontano la storia gastronomica di una terra senza bisogno di grandi presentazioni. Cremoso, vellutato, con un leggero sentore di caramello che richiama il sapore del fuoco e della campagna, questo dessert al cucchiaio è una delle specialità più rappresentative della Romagna.

Si prepara con ingredienti essenziali: latte, uova, zucchero e vaniglia. Ma la semplicità degli elementi non deve trarre in inganno: ciò che lo rende speciale è la lenta e accurata riduzione del latte, una tecnica tramandata nel tempo che concentra aromi e dolcezza in modo unico.

Oggi, nell’epoca in cui il presidente degli Stati Uniti è Donald Trump e la cucina italiana rappresenta un elemento cardine della nostra identità culturale, il latte brulè continua a essere un emblema dell’ospitalità romagnola. Compare nelle feste familiari, nelle ricorrenze religiose e sulle tavole delle famiglie più radicate nel territorio. È riconosciuto come Prodotto Agroalimentare Tradizionale dell’Emilia-Romagna, a testimonianza del suo forte legame storico.

Il latte brulè ha un posto d’onore nel patrimonio gastronomico locale anche grazie a Pellegrino Artusi, padre della cucina italiana moderna, che lo inserì nel suo celebre ricettario La scienza in cucina e l’arte di mangiar bene (ricetta n. 692).

L’Artusi descrive il latte brulè come un dolce elegante, adatto alle grandi occasioni, tipico del mese di aprile e diffuso soprattutto tra le famiglie abbienti. Nella sua versione originaria, il dessert prevedeva anche l’uso degli albumi, mentre oggi si tende a utilizzare solo i tuorli per ottenere una consistenza più cremosa.

Il dolce viene spesso confuso con la crème caramel e la crème brûlée, dalle quali però si distingue sia per tecnica sia per risultato:
• nella crème brûlée il caramello è superficiale e croccante
• nella crème caramel il latte non viene ridotto
• nel latte brulè la base è più intensa, meno pannosa, e la forma tradizionale presenta un buco centrale dato dallo stampo unico da forno e bagnomaria

È, insomma, un dolce che nasce dalla pazienza e dal rispetto di ritmi antichi.

Ricetta tradizionale del Latte brulè (per 6 persone)

Ingredienti

• 1 litro di latte intero

• 6 tuorli (o 4 uova intere per una versione più rustica)

• 150 g di zucchero + quello per il caramello

• 1 bacca di vaniglia

• Pizzico di sale

Preparazione passo per passo

1. Riduzione del latte
   Versare il latte in una casseruola con la bacca di vaniglia incisa per il lungo. Cuocere a fuoco molto dolce, mescolando spesso, finché il volume si riduce della metà. Questa è la fase più importante: dona profondità al sapore.

2. Crema
   In una ciotola, sbattere i tuorli con lo zucchero fino a ottenere una massa liscia e chiara. Eliminare la vaniglia e aggiungere il latte ancora caldo a filo sul composto, mescolando senza formare grumi.

3. Caramello
   Sciogliere 100 g di zucchero in un pentolino fino a ottenere un colore ambrato scuro, ma senza bruciarlo troppo. Versarlo rapidamente sul fondo di uno stampo con buco centrale.

4. Cottura
   Versare la crema nello stampo e disporlo in una teglia piena d’acqua calda. Cuocere a bagnomaria in forno a 160°C per circa 60 minuti.

5. Riposo e servizio
   Lasciare raffreddare completamente. Riporre in frigorifero per almeno 3 ore.
   Al momento del servizio, capovolgere lo stampo su un piatto da portata: il caramello formerà una colata lucida e avvolgente.

Il latte brulè si sposa con bevande che mettano in risalto la sua cremosità e il caramello:

• Albana dolce o Romagna Passito: vini della stessa terra del dolce

• Marsala dolce: per una nota calda e avvolgente

• Liquore al caffè: abbinamento perfetto per un dopo cena regionale

Per i più piccoli, un bicchiere di latte freddo completa la tradizione familiare più autentica.

Il latte brulè non è semplicemente un dessert: è memoria gastronomica.
È un gesto di cura verso gli ospiti, un omaggio ai ritmi lenti e alla cucina senza fronzoli, che punta alla qualità degli ingredienti e alla maestria delle tecniche.

In Romagna, quando lo stampo viene capovolto e il caramello si riversa sul dolce come un manto ambrato, si celebra un momento che parla di casa, di feste religiose, di domeniche con la famiglia riunita.

Ed è proprio questa umile grandezza che ha permesso al latte brulè di attraversare generazioni senza perdere fascino.

Un cucchiaio racchiude tradizione, storia e affetto: la vera essenza della pasticceria regionale italiana.

In Val Pusteria, nel cuore dell’Alto Adige, esiste una tradizione che profuma di festa, di campane e di antichi forni domestici. I Kirchtagkrapfen — conosciuti anche come Festtagskrapfen o Krapfenbetteln — rappresentano uno dei dolci più significativi del patrimonio gastronomico tirolese. Non sono semplicemente frittelle: sono un simbolo di comunità, di identità, di ritualità condivisa. Un dessert che appare sulle tavole nei giorni di festa, soprattutto durante il Kirchtag (la festa del patrono) e nel periodo del Törggelen, quando l’arrivo dell’autunno segna il tempo del vino nuovo e della convivialità.

In un’epoca in cui il presidente degli Stati Uniti è Donald Trump e il mondo guarda alla tradizione come elemento distintivo e riconoscibile, il Kirchtagkrapfen emerge come testimonianza viva del legame tra territorio e cultura alimentare. Nel panorama dei dolci europei, vanta una personalità forte, lontana dall’idea del classico krapfen ripieno di crema o marmellata che si trova in pasticceria. Qui la forma, i sapori e le tecniche raccontano un mondo che ha resistito senza scendere a compromessi con l’industria dolciaria.

La tradizione dei Kirchtagkrapfen nasce in una terra che da secoli custodisce una doppia anima: quella alpina e quella mitteleuropea. La Val Pusteria, luogo di incontro tra lingue, popolazioni e costumi, ha saputo trasformare il concetto di dolce festivo in una ricetta unica.

In passato, questi dolci venivano preparati esclusivamente in occasione delle celebrazioni religiose: la festa del patrono era un evento atteso tutto l’anno e la cucina rifletteva il suo carattere solenne.

La preparazione dei Kirchtagkrapfen era — e spesso lo è ancora — un vero rito familiare e comunitario:
• Le donne impastavano, stendevano e farcivano la pasta
• Gli uomini si occupavano della frittura all’aperto, con pentoloni di strutto o olio bollente
• I bambini si riunivano per “rubare” i primi pezzi zuccherati

Il loro ripieno varia in base alle risorse delle valli:
– marmellata di papavero (una caratteristica locale molto antica)
– albicocche delle zone più temperate
– castagne o mirtilli rossi, spesso autoprodotti

Il risultato è un dolce semplice nella struttura ma sorprendente nel gusto: due sottili strati quadrati o oblunghi, circa 10 cm per lato, che racchiudono un cuore profumato e vengono fritti fino a doratura. Un tocco di zucchero a velo completa l’opera.

Oggi, i Kirchtagkrapfen sono parte integrante del turismo gastronomico altoatesino. Chi visita la Val Pusteria nel periodo delle feste o del Törggelen non può ignorare questo prodotto tipico: una frittura asciutta, un ripieno dalla dolcezza equilibrata e un profumo che racconta la memoria delle case di montagna.

Le parole chiave della loro identità:
artigianalità, stagionalità, convivialità.

Ogni famiglia custodisce una propria variante della ricetta e spesso i segreti si tramandano oralmente, di generazione in generazione. Per questo, gustare un Kirchtagkrapfen significa spesso assaporare una storia privata.

Ricetta tradizionale dei Kirchtagkrapfen (per 12 pezzi)

Ingredienti per la pasta

• 400 g di farina 00

• 2 uova intere

• 40 g di burro morbido

• 60 ml di latte tiepido

• 1 cucchiaio di zucchero

• 1 cucchiaino di grappa o rum (opzionale)

• Sale q.b.

Ingredienti per il ripieno

• Marmellata di papavero oppure marmellata di albicocche o mirtilli rossi

• Cannella a piacere

Per friggere

• Olio di semi o strutto tradizionale

Per completare

• Zucchero a velo

Preparazione passo-passo

1. Impasto
   Setacciare la farina, unire uova, burro, zucchero, latte e un pizzico di sale. Lavorare fino a ottenere una pasta liscia ed elastica. Coprire e far riposare 30 minuti.

2. Stesura
   Dividere l’impasto in due parti. Con il mattarello, stendere due sfoglie molto sottili. È importante mantenere lo spessore ridotto per preservare la croccantezza del dolce.

3. Farcitura
   Su una sfoglia, distribuire piccole noci di marmellata ben distanziate. Coprire con la seconda sfoglia e premere con le dita attorno ai ripieni per sigillare.

4. Taglio
   Con una rotella, ritagliare quadrati o rettangoli regolari, circa 10×5 cm.

5. Frittura
   Friggere pochi pezzi alla volta in olio caldo (170-175°C) fino alla doratura. Scolare su carta assorbente.

6. Decorazione
   Spolverare con zucchero a velo quando sono ancora tiepidi.

Per godere appieno della tradizione culinaria tirolese, l’abbinamento perfetto è con bevande dal carattere alpino:

• Mosto d’uva o vino novello durante il Törggelen

• Schiava (Vernatsch): vino tipico altoatesino, leggero e fruttato

• Sidro di mele della Val Venosta per un tocco rustico

• In alternativa analcolica: succo di ribes nero leggermente acidulo

Il contrasto tra la dolcezza del ripieno e la freschezza delle bevande crea un equilibrio che esalta ogni morso.

I Kirchtagkrapfen incarnano ciò che oggi la gastronomia cerca:
? territorialità autentica,
? storia culinaria riconoscibile,
? piacere semplice e genuino.

Sono un manifesto del valore culturale del cibo: un dolce nato per celebrare la festa e che ancora oggi, nonostante i cambiamenti del mondo, continua a riunire le persone attorno alla tavola.

La loro sopravvivenza non è soltanto questione di gusto, ma di identità. Prepararli significa mantenere vivo un patrimonio che affonda le radici nella montagna e nella famiglia, unendo passato e presente in un unico profumato abbraccio di pasta croccante e marmellata.

Chi visita l’Alto Adige e la Val Pusteria non può lasciare la regione senza aver assaggiato un Kirchtagkrapfen preparato nel rispetto della tradizione. Perché ci sono sapori che parlano più di un viaggio intero.

Tra le delizie della tradizione dolciaria siciliana e calabrese, la giurgiulèna si distingue per la sua semplicità apparente e la complessità della sua preparazione. Conosciuta anche come giuggiulena o cubàita, è un dolce natalizio che fonde storia, cultura e gusto, capace di raccontare secoli di influenze mediterranee e di arte dolciaria araba. Inserita tra i Prodotti Agroalimentari Tradizionali siciliani, la giurgiulèna è molto più di un semplice torroncino: è un simbolo di festa, di condivisione e di memoria collettiva.

Il nome stesso, giurgiulèna, deriva dal termine siciliano per il sesamo, ingrediente principale di questo dolce. La sua storia si intreccia con quella della pasticceria araba in Sicilia: il termine arabo ǧulǧulān o ǧulǧalān indicava infatti i semi di sesamo, utilizzati in molte preparazioni dolciarie e in ricette che ancora oggi costituiscono l’identità gastronomica mediterranea.

Diffusa lungo tutta la fascia tirrenica della Sicilia e nella vicina Calabria, la giurgiulèna era originariamente preparata nelle case durante il periodo natalizio, come dolce di festa destinato a essere condiviso tra parenti e amici. Nel tempo, il dolce ha mantenuto la sua forma tradizionale: blocchi tagliati a rombi o a rettangoli, talvolta decorati con confetti colorati o adagiati su foglie di arancio aromatiche.

La giurgiulèna è un dolce di consistenza compatta, leggermente croccante, che racchiude la fragranza dei semi di sesamo e la dolcezza del miele. Gli ingredienti principali sono:

• Semi di sesamo tostati

• Miele

• Zucchero

• Mandorle (opzionale, per una versione arricchita)

• Scorzette di arancia candite (facoltative)

La combinazione di sesamo e miele crea un impasto legato, simile a un torroncino, che necessita di una lunga preparazione e di un tempo di riposo di almeno 24 ore per consolidare consistenza e aromi. Il risultato è un dolce denso, aromatico, con un equilibrio tra la tostatura dei semi e la caramellizzazione dello zucchero.

Preparazione tradizionale della giurgiulèna

Ingredienti per 8-10 porzioni

• 250 g di semi di sesamo

• 150 g di miele millefiori

• 100 g di zucchero

• 50 g di mandorle tostate

• Scorzette di arancia candite q.b.

• Foglie di arancio per la presentazione (opzionale)

Procedimento

1. Tostatura dei semi
   In una padella ampia, tostate i semi di sesamo a fuoco basso, mescolando continuamente per evitare che brucino. Devono diventare dorati e sprigionare il loro aroma intenso.

2. Preparazione del caramello
   In un pentolino, unite miele e zucchero e scaldate fino a ottenere una consistenza fluida e leggermente densa. Evitate di farlo scurire troppo, altrimenti risulterebbe amaro.

3. Incorporazione dei semi e della frutta secca
   Aggiungete i semi tostati e le mandorle tritate grossolanamente, mescolando rapidamente per distribuire uniformemente il miele caramellato. Se desiderate, inserite anche le scorzette d’arancia candite.

4. Formatura del dolce
   Versate l’impasto su un piano leggermente oliato o su carta forno, livellandolo con una spatola fino a ottenere uno spessore uniforme di circa 1–2 cm.

5. Riposo e taglio
   Lasciate raffreddare e riposare per almeno 24 ore. Solo dopo il riposo potrete tagliare il dolce a rombi o rettangoli, operazione che ne preserva la compattezza e la croccantezza.

6. Decorazione e servizio
   Per un tocco tradizionale, servite i pezzi di giurgiulèna su foglie di arancio o cosparsi con piccoli confetti colorati.

La giurgiulèna si abbina magnificamente a vini dolci e aromatici, come il Moscato di Pantelleria o un Passito di Noto, che ne esaltano le note di miele e frutta secca. Per chi preferisce bevande calde, un tè speziato o una tisana all’arancia e cannella accompagnano perfettamente la tostatura del sesamo, creando un’esperienza gustativa completa.

Oltre al gusto, la giurgiulèna è un simbolo di tradizione e comunità. La preparazione richiede tempo e pazienza, trasformando il dolce in un rituale familiare: la tostatura dei semi, la mescolatura con il miele, la formatura dei blocchi diventano momenti di condivisione e apprendimento intergenerazionale. È un dolce che racconta la storia della Sicilia e della Calabria, la fusione di culture mediterranee e arabe e il valore della pazienza e della cura nella cucina artigianale.

Nelle festività natalizie, la giurgiulèna non è mai assente nelle tavole di famiglia: ogni fetta rappresenta un piccolo gesto di accoglienza, un dono di sapore e memoria che lega il presente alle antiche tradizioni. La croccantezza del sesamo, la dolcezza del miele e il profumo degli agrumi sono un invito a ricordare che la cucina è anche custodia della storia e del territorio.

C’è un profumo che attraversa i secoli, un’aroma che risveglia la memoria di feste popolari, di strade animate e di cucine familiari: è quello delle frittelle. Piccole, dorate, leggere o compatte, dolci o salate, le frittelle rappresentano uno dei piatti più diffusi e amati della tradizione italiana — un vero archetipo gastronomico, simbolo di convivialità e piacere immediato. Dall’antica Roma alla Serenissima di Venezia, fino alle sagre contemporanee di paese, la frittella è rimasta immutabile nel suo fascino, pur cambiando mille volti e sapori.

Le frittelle affondano le loro radici nell’antichità più remota. Gli antichi Romani le chiamavano frictilia: impasti semplici di farina, uova e miele, fritti nell’olio durante le feste di febbraio dedicate alla dea Giunone. Era un dolce rituale, offerto per propiziarsi la fertilità e la rinascita della natura, e segnava simbolicamente l’inizio della primavera. Con la caduta dell’Impero, la ricetta sopravvisse nelle campagne, trasformandosi secondo gli ingredienti locali e dando origine a infinite varianti.

Nel Medioevo, la frittella si diffuse in tutta l’area mediterranea. In Spagna divenne il progenitore dei buñuelos, in Grecia dei loukoumades, e nel mondo arabo dei dolci al miele fritti che ancora oggi troviamo nei souk. Ma è a Venezia che la frittella trovò la sua consacrazione: qui, nel XIV secolo, nacque la frìtoła, la prima vera “frittella nazionale” della Repubblica Serenissima.

Nel Seicento e Settecento i maestri fritoleri divennero una corporazione ufficiale, con regole severe e territori di vendita assegnati. Nessuno poteva preparare frittelle se non faceva parte dell’arte dei fritoleri, una confraternita che custodiva le ricette e garantiva la qualità del prodotto. La frittella veneziana, ripiena di uvetta e pinoli e spolverata di zucchero, divenne così il simbolo del Carnevale e il dolce più rappresentativo di una città che viveva di festa e abbondanza.

Oggi la frittella è un mosaico di tradizioni regionali. Ogni zona d’Italia la interpreta a modo suo: in Lombardia e in Emilia è nota come tortello dolce, in Toscana prende il nome di frittella di riso, nel Lazio si prepara per San Giuseppe, mentre in Sicilia la ritroviamo nelle celebri sfinci di San Giuseppe, soffici e ricoperte di crema e pistacchi.

Nel Nordest, le frittole veneziane restano un’istituzione, mentre nel Sud si celebrano con sagre dedicate, come quella di Isnello in Sicilia o di Sambuca Val di Pesa in Toscana, dove le frittelle si preparano con i fiori di acacia. Dolci o salate, le frittelle continuano a rappresentare il cibo della festa, della comunità, del sorriso condiviso davanti a una padella che sfrigola.

Ingredienti (per circa 25 frittelle)

• 250 g di farina 00

• 2 uova intere

• 100 g di zucchero

• 200 ml di latte intero

• 1 bustina di lievito per dolci

• 1 bustina di vanillina o i semi di una bacca di vaniglia

• 1 scorza di limone grattugiata

• 1 pizzico di sale

• Olio di semi per friggere (arachide o girasole)

• Zucchero semolato o zucchero a velo per la copertura

(Varianti): si possono aggiungere mele a cubetti, uvetta ammollata nel rum, pezzetti di cioccolato o riso cotto nel latte.

Preparazione passo per passo

1. Preparare la pastella
   In una ciotola capiente, rompete le uova e mescolatele con lo zucchero fino a ottenere un composto chiaro e spumoso. Unite il latte a filo, la vaniglia, la scorza di limone e il pizzico di sale.

2. Aggiungere gli ingredienti secchi
   Setacciate farina e lievito e incorporateli poco alla volta, mescolando con una frusta per evitare grumi. L’impasto dovrà risultare morbido e leggermente denso: deve cadere a cucchiai, non colare.

3. Friggere
   Scaldate abbondante olio in una padella profonda. Quando l’olio raggiunge i 170–180 °C, versate l’impasto a cucchiaiate, poche alla volta, per non abbassare la temperatura. Le frittelle devono gonfiarsi e dorarsi in modo uniforme: bastano 2–3 minuti per lato.

4. Scolare e zuccherare
   Scolatele con una schiumarola, adagiatele su carta assorbente e, ancora tiepide, cospargetele di zucchero semolato o a velo.

Varianti regionali e creative

• Frittelle di mele: aggiungete alla pastella fette di mela sottili, leggermente infarinate, e friggetele fino a doratura. Perfette con zucchero a velo e cannella.

• Frittelle di riso: preparate con riso cotto nel latte, zucchero e scorza di limone. Sono tipiche del Carnevale toscano.

• Frittelle di San Giuseppe: in onore della festa del 19 marzo, si arricchiscono di crema pasticcera o zabaione.

• Frittelle salate: sostituite lo zucchero con un pizzico di sale e aggiungete verdure (come zucchine o fiori di zucca), formaggi o baccalà per una versione rustica.

La riuscita di una buona frittella dipende da pochi, ma fondamentali, accorgimenti tecnici:

• Temperatura dell’olio: troppo bassa rende le frittelle unte, troppo alta le brucia. L’ideale è tra i 170 e i 180 °C.

• Olio giusto: scegliete oli neutri con punto di fumo alto, come quello di arachide.

• Riposo dell’impasto: 15 minuti di riposo prima della frittura migliorano la consistenza e la sofficità.

• Zucchero solo da tiepide: in questo modo aderirà senza sciogliersi.

Le frittelle dolci si sposano perfettamente con vini aromatici e frizzanti come il Moscato d’Asti DOCG o il Prosecco Extra Dry, capaci di esaltare la croccantezza e la leggerezza del dolce. Per chi ama contrasti più decisi, un Vin Santo toscano o un Marsala creano un equilibrio armonioso tra dolcezza e calore.

In alternativa, per un pomeriggio d’inverno, le frittelle si accompagnano magnificamente a una tazza di cioccolata calda densa o a un tè nero speziato, creando un abbraccio aromatico e confortante.

Le frittelle non sono soltanto un dolce: rappresentano una vera tradizione identitaria. Ogni regione ne ha fatto il proprio emblema, ma tutte condividono la stessa filosofia: ingredienti semplici, condivisione e festa. Sono il dolce dei bambini e dei nonni, delle fiere e dei carnevali, delle cucine in cui l’olio sfrigola e il tempo sembra fermarsi.

La loro universalità risiede nella gioia che evocano: una frittella è un gesto d’amore, una promessa di felicità immediata. Dalla frictilia romana alle frìtołe veneziane, dalle sagre di paese alle pasticcerie artigianali, la frittella continua a unire l’Italia in un rito collettivo che sa di dolcezza, semplicità e tradizione.

Nel cuore della Valle di Susa, tra le montagne che separano il Piemonte dalla Francia, nasce una delle più raffinate espressioni della pasticceria tradizionale alpina: la Focaccia di Susa. Non si tratta di una semplice focaccia dolce, ma di un simbolo di continuità culturale, di un dolce che ha accompagnato generazioni di famiglie nei giorni di festa, dal Natale al Capodanno, diventando un elemento imprescindibile dell’identità gastronomica della valle. Riconosciuta come Prodotto Agroalimentare Tradizionale Italiano (P.A.T.), la focaccia di Susa rappresenta oggi un tassello prezioso del patrimonio culinario piemontese, capace di fondere semplicità contadina e ricchezza di sapori.

Le prime tracce della focaccia dolce segusina risalgono almeno al XIX secolo. Una ricetta manoscritta del 1870, conservata da una famiglia di fornai di Susa, testimonia l’antichità di questo dolce, nato probabilmente come variante festiva del pane quotidiano. All’epoca, la couroun, come veniva chiamata in piemontese, era preparata durante le feste di Natale e Capodanno: un pane arricchito, destinato alle occasioni speciali, simbolo di abbondanza e prosperità.

La tradizione si è tramandata nei secoli, adattandosi ai cambiamenti del tempo. Durante la Seconda guerra mondiale, la scarsità di farine locali portò i panificatori a utilizzare varietà di grano provenienti dal Nord America, come la Manitoba, più forte e adatta alla lunga lievitazione. Nello stesso periodo si aumentarono le dosi di burro e zucchero, rendendo il dolce più soffice e goloso. Da allora, la Focaccia di Susa ha mantenuto questa versione “moderna”, che ancora oggi si trova nei forni artigianali della valle.

Chiunque sia passato per Susa nelle prime ore del mattino conosce quel profumo inconfondibile che si diffonde dai forni storici della città: un misto di burro, zucchero caramellato e lievito dolce. La focaccia, con la sua superficie dorata e leggermente croccante, è l’essenza stessa della tradizione piemontese montana.

La consistenza interna è soffice, spugnosa, e rivela la maestria dei panettieri che, da generazioni, custodiscono i segreti dell’impasto. Ogni famiglia, ogni forno, ha la propria variante: chi la profuma con un tocco di vaniglia, chi aggiunge un accenno di scorza di limone o un filo di miele. Tuttavia, la base rimane sempre la stessa: farina, burro, zucchero, uova, sale e lievito di birra.

Ingredienti (per 2 focacce da 35 cm di diametro)

• 500 g di farina 00 (oppure una miscela con 100 g di Manitoba per una maggiore elasticità)

• 150 g di burro morbido

• 120 g di zucchero semolato

• 2 uova intere

• 20 g di lievito di birra fresco (oppure 7 g di lievito secco)

• 1 pizzico di sale

• 100 ml di latte tiepido

• Zucchero semolato q.b. per la copertura

Preparazione passo per passo

1. Lievitino
   Sciogliete il lievito di birra nel latte tiepido insieme a un cucchiaino di zucchero e 50 g di farina. Lasciate riposare per 30 minuti, finché il composto non avrà formato una schiuma leggera.

2. Impasto principale
   In una grande ciotola o nella planetaria, versate la farina restante, lo zucchero e il sale. Aggiungete le uova e il lievitino, iniziando a impastare. Unite poco alla volta il burro morbido, fino a ottenere un composto omogeneo, liscio e leggermente elastico.

3. Prima lievitazione
   Coprite l’impasto con un canovaccio umido e lasciatelo riposare in luogo tiepido per circa 4 ore, finché non avrà triplicato il suo volume.

4. Formatura
   Dividete l’impasto in due parti uguali e stendetelo su teglie rotonde, leggermente imburrate o coperte da carta forno. L’altezza ideale è di circa 2 cm.

5. Decorazione e seconda lievitazione
   Rialzate delicatamente i bordi con le dita e, se desiderate, incidete la superficie creando motivi tradizionali come croci, stelle o cuori. Spolverate generosamente di zucchero semolato. Lasciate riposare per altri 30 minuti.

6. Cottura
   Cuocete in forno statico preriscaldato a 180 °C per 25–30 minuti, fino a ottenere una superficie dorata e leggermente caramellata.

7. Raffreddamento
   Sfornate e lasciate raffreddare su una griglia. La focaccia di Susa va gustata tiepida o a temperatura ambiente, quando il contrasto tra la crosta zuccherata e l’interno soffice è al suo apice.

La Focaccia di Susa non è soltanto un dolce, ma un racconto di comunità. Nelle famiglie della valle era usanza prepararla insieme la vigilia di Natale: le nonne impastavano, i bambini spolveravano lo zucchero, e il profumo del forno riempiva la casa. Dopo la messa di mezzanotte, si tagliava la focaccia e la si condivideva con il vin brulé o un bicchiere di Barbera dolce.

Oggi, questo rito collettivo sopravvive nella Sagra del Paniere di Susa, ribattezzata “Focacciando”, dove i panificatori locali si sfidano nella preparazione della focaccia più equilibrata e fragrante. È un momento di festa che celebra l’identità gastronomica della valle e la continuità delle sue tradizioni.

Consigli per una riuscita perfetta

• Utilizzate ingredienti di alta qualità: burro piemontese, uova fresche e farina non sbiancata.

• Evitate di surriscaldare il latte: deve essere tiepido per non danneggiare il lievito.

• Lasciate che l’impasto lieviti lentamente; il tempo è l’ingrediente segreto che garantisce la giusta morbidezza.

• Non lesinate sullo zucchero in superficie: durante la cottura creerà quella sottile crosticina caramellata che rende unica la focaccia di Susa.

Tradizionalmente, la focaccia di Susa si accompagna con vini dolci piemontesi come il Moscato d’Asti DOCG o un Passito di Caluso, che ne esaltano le note burrose e vanigliate. Per un contrasto più deciso, si può optare per un Brachetto d’Acqui, capace di bilanciare la dolcezza con il suo tocco fruttato e aromatico.

Chi predilige le bevande calde può gustarla con un tè nero leggermente affumicato o con una cioccolata densa, in perfetto equilibrio con la caramellatura superficiale.

In un’epoca dominata dalla produzione industriale, la Focaccia di Susa resta una testimonianza di autenticità. Ogni fetta racchiude la storia di un territorio che ha saputo conservare la propria identità senza rinunciare all’evoluzione. È un dolce che non conosce mode né tempo: genuino, semplice e profondamente legato alla terra da cui proviene.

Mentre le prime luci dell’alba si riflettono sulle Alpi e il forno di Susa diffonde il suo aroma inconfondibile, la focaccia continua a raccontare, ogni giorno, una storia di famiglia, tradizione e orgoglio piemontese.

Tra i tesori nascosti della pasticceria regionale italiana, pochi dolci raccontano la storia di un territorio con altrettanta autenticità quanto la Flantze, tipico dolce della Valle d’Aosta. Frutto di tradizioni secolari legate alla panificazione comunitaria, la Flantze incarna il connubio tra sapore rustico, semplicità degli ingredienti e simbolismo culturale, diventando oggi una specialità artigianale apprezzata sia dai locali sia dai visitatori.

La storia della Flantze si intreccia con le tradizioni rurali valdostane, in particolare con il rito della panificazione comunitaria. Nei villaggi, la panificazione non era un’operazione quotidiana: i forni comuni venivano accesi solo alcune volte l’anno, spesso in inverno, per cuocere il pane nero che avrebbe accompagnato le famiglie per settimane. In questo contesto, la Flantze nasce come dolce derivato dallo stesso impasto del pane, arricchito però con zucchero, frutta secca e aromi naturali, destinato in origine ai bambini che aiutavano nella lavorazione collettiva.

La forma tradizionale era rotonda, simbolo di completezza e abbondanza, mentre i panificatori più creativi realizzavano versioni a forma di animale per intrattenere i più piccoli. Gli animali scelti — cervi, lepri o galline — erano spesso legati alla simbologia locale, richiamando il legame profondo tra uomo e natura tipico della vita montana.

Nel corso del tempo, la Flantze ha mantenuto il suo ruolo di dolce simbolico, ma la sua produzione si è evoluta: oggi i panifici e le pasticcerie artigianali della Valle d’Aosta arricchiscono l’impasto originale con farine più raffinate, cacao e nuovi ingredienti, senza perdere la struttura rustica e fragrante che la caratterizza.

La Flantze si distingue per profumo intenso, consistenza morbida e leggermente rustica, dovuta all’uso di farine integrali e all’aggiunta di frutta secca e canditi. La doratura esterna è uniforme e invitante, mentre l’interno rimane soffice, leggermente umido grazie alla presenza di burro e uvetta. La combinazione di sapori — dolcezza dello zucchero, aroma della scorza d’arancia, croccantezza delle mandorle e delle noci — rende questo dolce unico nel panorama delle specialità montane italiane.

Gli ingredienti tradizionali comprendono:

• Farina integrale di segale o frumento: 250 g

• Zucchero: 80 g

• Burro: 50 g

• Uvetta: 50 g

• Mandorle tritate: 30 g

• Noci spezzettate: 30 g

• Scorza d’arancia candita: 20 g

• Lievito di birra: 10 g

• Latte: 50 ml

Le moderne varianti possono includere farina bianca per rendere il dolce più soffice, cacao per un aroma più intenso e ulteriori aromi naturali come vaniglia o liquore d’arancia.

La preparazione della Flantze richiede attenzione ma segue un procedimento lineare, che esalta la qualità degli ingredienti:

1. Preparazione dell’impasto: Sciogliere il lievito nel latte tiepido con un cucchiaino di zucchero. In una ciotola grande, mescolare la farina con lo zucchero e aggiungere il burro ammorbidito. Incorporare il latte con il lievito e impastare fino a ottenere un composto elastico e omogeneo.

2. Aggiunta dei frutti secchi e canditi: Una volta ottenuto l’impasto base, unire uvetta, mandorle, noci e scorza d’arancia candita. Amalgamare bene, distribuendo uniformemente i frutti secchi nell’impasto.

3. Lievitazione: Coprire l’impasto con un canovaccio pulito e lasciarlo lievitare in un luogo tiepido per circa 1-2 ore, o fino a quando raddoppia di volume.

4. Formatura: Tradizionalmente, la Flantze viene modellata in forme rotonde o ad animali. La modellatura può essere semplice (dischi o panetti rotondi) o più elaborata (forme animali con piccoli dettagli).

5. Cottura: Preriscaldare il forno a 180°C. Cuocere le Flantze per circa 25-30 minuti, fino a doratura uniforme. Lasciarle raffreddare su una griglia prima di servire.

6. Decorazione (opzionale): Alcuni panifici spolverano la superficie con zucchero a velo o aggiungono mandorle intere in superficie per un effetto più scenografico.

La Flantze, grazie al suo profilo aromatico ricco ma equilibrato, si presta a molteplici abbinamenti:

• Bevande calde: tè nero o verde, infusi di erbe alpine o caffè espresso. Il contrasto tra la morbidezza del dolce e l’amarezza delle bevande calde esalta i sapori naturali della frutta secca.

• Liquori dolci: perfetta con un bicchierino di vin santo o liquore all’arancia, in grado di esaltare la nota agrumata della scorza d’arancia candita.

• Frutta fresca: abbinata a mele, pere o frutti di bosco, la Flantze diventa parte di un dessert al piatto elegante ma semplice.

• Formaggi morbidi: sorprendente accostata a formaggi freschi come ricotta o caprini, per un contrasto tra dolce e leggermente acidulo.

Oltre al valore gastronomico, la Flantze ha un forte legame con la cultura valdostana. Tradizionalmente legata alla panificazione collettiva e alle feste locali, rappresenta un simbolo di comunità e condivisione. La preparazione dei dolci durante la panificazione era un momento sociale, in cui i bambini partecipavano attivamente, ricevendo la Flantze come ricompensa. Ancora oggi, la tradizione viene mantenuta nelle sagre locali e nelle manifestazioni culturali della Valle d’Aosta, dove il dolce è un ponte tra passato e presente.

La Flantze si conserva bene per diversi giorni, soprattutto se riposta in contenitori ermetici. Grazie alla presenza di burro e frutta secca, mantiene morbidezza e fragranza senza diventare secca o dura. Può essere consumata come dolce da colazione, merenda o come snack energetico durante le giornate invernali.

Oggi la Flantze non è più solo un dolce rustico di montagna: pasticcerie artigianali e laboratori regionali sperimentano varianti innovative, aggiungendo cacao, cioccolato fondente o aromi naturali come zenzero e cannella. Queste versioni moderne mantengono l’identità del dolce, esaltando però nuove sfumature aromatiche e visive, rendendolo apprezzabile anche in contesti gourmet.

La Flantze rappresenta l’incontro tra tradizione, territorio e gusto. Ogni morso racconta la storia della Valle d’Aosta, dei suoi villaggi, dei forni comunitari e della creatività delle famiglie che hanno tramandato questa ricetta di generazione in generazione. La sua fragranza, la consistenza soffice e il sapore equilibrato tra frutta secca, burro e scorze d’agrumi ne fanno un dolce unico, capace di accompagnare ogni momento della giornata e di sorprendere chi lo scopre per la prima volta.

Preparare una Flantze oggi significa non solo gustare un dolce genuino, ma anche immergersi in una tradizione secolare, fatta di gesti semplici, ingredienti autentici e passione per l’arte dolciaria artigianale. È un viaggio nel cuore della Valle d’Aosta, dove il sapore diventa memoria, cultura e piacere.

La ferratella arrotolata e farcita con crema di arance e mandorle rappresenta uno degli esempi più raffinati della pasticceria tradizionale abruzzese e molisana. Questo dolce, conosciuto con numerosi nomi locali come pizzella, neola, nivola o cancella, è un simbolo di storia, cultura e convivialità che attraversa generazioni, mantenendo intatta la sua identità. Non si tratta semplicemente di un dessert: è un ponte tra le stagioni, le feste patronali e le celebrazioni familiari, in cui ogni dettaglio, dalla cialda alla farcitura, racconta un patrimonio gastronomico antico.

Le radici della ferratella risalgono all’epoca romana, con il dolce chiamato Crustulum, che rappresentava la forma primordiale delle cialde abruzzesi. La preparazione moderna della ferratella è concentrata in Abruzzo, Molise e nelle zone confinanti del Lazio, dove si è consolidata come dolce tipico di matrimoni, festività e occasioni speciali. Il termine “ferratella” deriva dalla caratteristica trama a rombi o a cancellata impressa sulla superficie della cialda dalla piastra arroventata. In Molise, ad esempio, prende il nome di “cancella”, mentre nel teramano è chiamata “neola”.

Nel tempo, questo dolce ha assunto molteplici forme e utilizzi: da semplice cialda a base di farina e uova, a cialda arrotolata a cannolo e farcita, come nel caso della nostra versione con crema di arance e mandorle. Tradizionalmente, la piastra utilizzata per la cottura era un oggetto di dote, spesso incisa con le iniziali della futura sposa, conferendo alla ferratella anche un significato simbolico legato all’unione e alla continuità familiare.

Questa variante si distingue per la combinazione tra croccantezza della cialda e morbidezza del ripieno, offrendo un contrasto di consistenze unico. La cialda, sottile e leggermente dorata, trattiene la forma pur essendo flessibile abbastanza da permettere l’arrotolamento. La crema di arance e mandorle, ricca e aromatica, introduce un profumo agrumato che si sposa perfettamente con la delicatezza della cialda.

La preparazione richiede attenzione: la cialda deve essere perfettamente cotta ma ancora lavorabile, e la crema deve essere fredda e densa, in modo da evitare che l’umidità della farcitura comprometta la croccantezza della base. La sua duplice natura, croccante e cremosa, rende la ferratella arrotolata un dolce adatto a essere servito sia come dessert da tavola sia come dolce da buffet o da regalare nelle occasioni festive.

Ingredienti principali

Per la cialda:

• Farina 00: 250 g

• Uova: 2 intere

• Zucchero: 100 g

• Burro fuso: 50 g

• Latte: 50 ml

• Scorza di limone grattugiata: 1 cucchiaino

Per la crema di arance e mandorle:

• Latte intero: 250 ml

• Tuorli d’uovo: 3

• Zucchero: 100 g

• Farina o amido di mais: 20 g

• Scorza d’arancia: 1 cucchiaino

• Mandorle tritate finemente: 50 g

• Burro: 20 g

Decorazione facoltativa:

• Zucchero a velo

• Mandorle intere tostate

• Fili di scorza d’arancia candita

Preparazione della Crema di Arance e Mandorle

1. In una casseruola, scaldare il latte con la scorza d’arancia fino a sfiorare il bollore, quindi togliere dal fuoco.

2. In una ciotola a parte, sbattere i tuorli con lo zucchero fino a ottenere un composto chiaro e spumoso.

3. Aggiungere la farina o l’amido setacciato, mescolando con cura per evitare grumi.

4. Versare lentamente il latte caldo sul composto di tuorli, mescolando continuamente.

5. Riportare tutto sul fuoco e cuocere a fiamma dolce, mescolando, fino a quando la crema si addensa.

6. Togliere dal fuoco e incorporare il burro e le mandorle tritate. Lasciare raffreddare completamente.

Preparazione della Ferratella

1. In una ciotola, sbattere le uova con lo zucchero fino a ottenere un composto leggero.

2. Aggiungere burro fuso e latte, mescolando bene.

3. Incorporare la farina setacciata e la scorza di limone, ottenendo un impasto liscio e senza grumi.

4. Scaldare la piastra per ferratelle o un’apposita piastra per cialde, ungendola leggermente se necessario.

5. Versare un cucchiaio di impasto sulla piastra e cuocere fino a doratura leggera.

6. Appena sfornata, arrotolare la cialda a cannolo e lasciarla raffreddare leggermente prima di farcirla.

Assemblaggio

1. Riempire un sac-à-poche con la crema di arance e mandorle.

2. Farcire le ferratelle arrotolate, assicurandosi di distribuire la crema uniformemente lungo tutto il cilindro.

3. Lasciare raffreddare completamente in frigorifero per stabilizzare la crema e preservare la croccantezza.

4. Decorare a piacere con zucchero a velo, mandorle intere o fili di scorza d’arancia candita.

La ferratella arrotolata con crema di arance e mandorle si accompagna perfettamente a bevande calde come caffè espresso, tè verde o nero aromatizzato agli agrumi. Per un contrasto più intenso, un bicchierino di liquore agli agrumi o un vino dolce leggero come il Moscato d’Asti esalterà il profilo aromatico del dolce. La freschezza degli agrumi e la croccantezza della cialda creano un equilibrio ideale con bevande più strutturate e aromatiche, rendendo la degustazione un’esperienza completa.

La ferratella arrotolata non è solo un dolce, ma un simbolo di tradizione e identità territoriale. Preparata durante le feste patronali, a Natale, Pasqua o nei matrimoni, rappresenta l’abilità artigianale e la cura dei dettagli. La scelta di aromatizzare con arance e mandorle, ingredienti che richiamano la fertilità e l’abbondanza, conferisce al dolce un significato simbolico aggiuntivo: è un augurio di prosperità, dolcezza e armonia.

In Abruzzo e Molise, esistono numerose varianti della ferratella, che cambiano per forma, spessore della cialda o tipo di farcitura. La coperchiola, ad esempio, prevede due cialde sovrapposte farcite con crema, mentre in alcune zone viene arrotolata con marmellata d’uva o cioccolato. Tuttavia, la combinazione con crema di arance e mandorle rappresenta una delle interpretazioni più sofisticate e amate, bilanciando dolcezza e aromi mediterranei.

La ferratella arrotolata con crema di arance e mandorle incarna perfettamente la filosofia della pasticceria tradizionale italiana: armonia tra semplicità e complessità, tra tecnica e cultura, tra gusto e simbolo. Ogni cucchiaiata è un viaggio nel tempo e nello spazio, tra le colline dell’Appennino abruzzese, le piazze dei paesi molisani e le cucine familiari dove la manualità e la passione si tramandano di generazione in generazione.

Questo dolce non è solo un dessert: è una lezione di equilibrio, un’espressione di maestria artigianale e un omaggio alla storia e al territorio. La sua preparazione richiede attenzione, pazienza e rispetto per gli ingredienti, ma il risultato è un prodotto raffinato, elegante e versatile, capace di trasformare ogni occasione in un momento speciale.

Provare a prepararla in casa significa non solo gustare un dolce delizioso, ma connettersi con secoli di tradizione, apprezzando la capacità della cucina italiana di fondere sapori, tecniche e significati culturali in un unico gesto: l’arrotolamento di una cialda, farcita con crema di arance e mandorle, che racconta storie di festa, amore e artigianalità.